父亲苏洵更赞美说：天砚啊！凡是有砚之德而不取足于形状，这砚是文字吉祥的象征，你应该把它当成宝贝来使用。
十分爱护砚台，而且写起毛笔字来感觉很爽心，常常将书法家王羲之、颜真卿、柳公权等的碑帖手迹抄一次又一次，并吸取书法家之长处，终于大成，创立集各家之长的苏体。
每天写完字后，都要到书房侧的一个小水塘将石砚清洗干净，就这样复日复年的洗砚，水塘的水居然变成墨汁，后人便把水塘称为东坡洗砚池。
赞美曰：砚其体重而轻质，刚而柔，磨之寂寂无纤响，按之若小儿肌肤温润嫩而不滑，秀而多姿。能将重而轻、刚而柔这两对矛盾融合一体，足以见砚石包容之心。
我生无田食破砚！
自古爱砚成痴之人，不过如此！
原本回去想从纪华诚手里借一方歙砚，齐白石当年用的也是歙砚，并非名种。但经过四十年如一日滋养，灵性十足，发墨自然，才能把松石苍鹰表现的淋漓尽致。
现在更好，直接捡漏千古名砚，以后仅此方足以，成为自己征服书画领域的极品装备。
鲁善工收拾行装，晚上直接做飞机回京城，原本计划再去黄山转转，但不放心百一砚，只能下次再说。
第二天上午戴月轩派人送来私人定制的当家笔，鲁善工满意收货，来到条案前，看着眼前的白鹿宣、当家笔、紫玉光，还有百一砚和八宝印泥，文房五宝，全部收齐！
“下一步是印章！”
鲁善工再次拿出松石图，看着落款四枚印章，白石、齐璜、人长寿、三百石印富翁，每一方都是白石老人心爱之印，最能代表精品力作。
这又是修复之路的一道难题，松石图上有八个虫洞，虽然老人用的是八宝印泥，但防的住虫子，防不住霉点，四枚印章全部破损严重，要不是鲁善工有经验，很难看出到底是什么图案。
“哎，还要去荣宝斋。”鲁善工研究半天，记下所有细节，收起画，下午必须再去荣宝斋请教欧阳，听说有齐白石全部印谱，说不定还有印章收藏。
别小看四枚印章，对于书画收藏来说，印章就是最高评价！
传世国宝哪一张没有十几个鉴赏印章？
在全盛时期的清宫廷书画，约有10000件以上，其中晋唐宋元书画2000件，明代书画2000件。
大多数是乾隆珍爱收藏，乾隆印玺成为鉴定御览御笔书画真伪和断代的重要依据。他自诩文采风流，对历朝书画艺术珍品无不广为搜罗、精心收藏，过目书画之多、收藏钤印之繁，罕有可相匹者。
石渠宝笈著录的作品钤印都有规矩，比如次等作品只钤“乾隆御览之宝”、“秘殿珠林”和贮藏地的殿座章，包括乾清宫鉴藏宝、养心殿鉴藏宝、重华宫鉴藏宝、御书房鉴藏宝，四枚择一。
中等品则还要加盖三枚——“乾隆鉴赏”“三希堂精鉴玺”“宜子孙”，合称五玺。
如果是上品，那更一发不可收拾。比如乾隆对晋唐两宋绘画比较喜欢，用印较多，空白地基本钤满。
顶级国宝隋代展子虔的《游春图卷》最悲催，只要有留白之处，必有印章。开篇有：“太上皇帝之宝”“石渠宝笈”“宁寿宫续人石渠宝笈”“乾隆鉴赏”“三希堂精鉴玺”“宜子孙”。
中间有：“乾隆御览之宝”，结尾处有：“古希天子”“寿”“八徵耄念之宝”等印文。
盖印章也就算了，毕竟面积小，可乾隆老儿还喜欢提诗！
第122章 莫欺少年穷（）
《伯远帖》上，卷前引首有乾隆御书：“江左风华”四大字，上有乾隆御笔一玺。并御题：“唐人真迹已不可多得，况晋人耶！
内府所藏右军快雪帖，大令中秋帖，皆希世之珍。今又得王珣此幅茧纸家风信堪并美！几余清赏亦临池一助也，御识。”
然后还不过瘾，又随手钤“乾隆宸翰”、“涵虚朗鉴”二玺。鲁善工只想问一句：你丫都知道字画流传千年不容易，还到处乱写乱画，真不能忍！
经过妙手回春的唐韩滉所五牛图上，前后钤盖至少八方印，把一张不大作品填得满满当当，硬生生让韩滉笔下浓郁的农村生活气息消散许多。
最惨是写生蛱蝶图，画卷上留有各朝代收藏印章39枚，其中有宋代权相贾似道的“魏国公印”，元代大长公主“皇姊图书”及清代乾隆、嘉庆皇帝的收藏印。
所有历代收藏印章，反映此画从北宋到清代的流传脉络，但是谁也没有乾隆盖的那么多，那么丑。
活到八十多岁的乾隆，几乎把宫藏的作品看个遍，也印个遍。清雅的作品，被他那些印玺盖得满纸乌烟瘴气。
清新的作品，被盖得难以负重；清远的作品，被弄的得暮气沉沉……
几乎是由他开始流行这种乱盖章的恶习，历代收藏者如果不在画上留下几方印好像就不能显示自己的存在？
人家作者留下印章无可厚非，毕竟是呕心沥血的作品，其他人凑什么热闹？就这样，画的长度不断被后来的裱制增加，画外内容和故事远远超过画作本身。
更有甚者现在收藏圈流行一个标准，经过历代名家收藏的作品才是精品，才能卖上高价。
同样一张清四王山水，普通一千万，经过石渠宝笈著录，立马翻一番。要是上面再有乾隆的一枚印章，那直接两千万起！
这就导致印章也变成造假做旧的重灾区，篆刻本身就是博大精深的艺术门类，方寸之地，别有洞天，所以对于松石图上四枚印章，必须完美修复。
鲁善工吃完饭，再次来到荣宝斋，欧阳平时没事也在店里喝茶，让他上楼聊天。
“嗯，曹家的紫玉光的确不错！”
欧阳研究过鲁善工带来的墨锭，满意道：“两大曹家，一个造纸，一个制墨，三百年传承不断，实乃不易。”
“咦？这颜料和印泥从哪里得来？”
欧阳拿起印泥，凑到鼻头闻闻，眼前一亮道：“颜色纯正，清香四溢，上品！”
鲁善工笑着把这次徽州之行简单介绍一遍，特别是仇庆年，老爷子听完长叹口气，无限感慨道：“没办法，这就是手艺的人命啊，生在这个时代，真是一种悲哀！”
鲁善工摇摇头，要是在古代有一技之长，下可养家糊口，中能成家立业，上甚至能加官进爵，靠着手艺流芳百世。
可现在……
这种话说也没用，鲁善工说明来意，想看看荣宝斋珍藏的齐白石印谱，欧阳笑着点头同意，从柜子里拿出一本印谱，展示道：“世人多赞美白石老人的绘画，其实他的篆刻功底更加深厚。雄悍直率、生辣猛劲、给人以酣畅淋漓之感。”
“形成这种风格的一个重要因素就是他独特的单刀法，力达千钧，入石三分，令人叫绝！”
鲁善工接过印谱，所谓单刀法，简单地说刻一个笔画，在线条的一侧先刻一刀是一个方向，然后将印面旋转180度，在另一侧再刻一刀，因有两个方向，是传统双刀法。
而单刀则是在刻完第一刀后不旋转印面，直接按同一方向在线条另一侧下刀刻线，甚至在刻白文线条时仅用一刀完成一条线。
所以双刀法所刻线条的两侧都是背线，看起来比较光滑，细微处也易于控制，显得比较工稳。
而单刀所刻线条一侧为背线刻，是光滑的，另一侧为向线刻，是毛糙的，常常一刀即刻一线，注重线条的气势，显得生辣果敢。
打开第一页，上面居然写着一段话，欧阳指着笑道：“这是白石老人亲笔写下的篆刻体会，最能代表单刀之精髓所在。”
老夫刻印，同写字一样。写字，下笔不重描，刻印，一刀下去，决不回刀。
刻法，纵横各一刀，只有两个方向，不同一般人所刻的，去一刀，回一刀，纵横来回各一刀，要有四个方向。
篆法高雅不高雅，刀法健全不健全，懂得刻印的人，自然看得明白。
“霸气！”
鲁善工暗自点头，不愧是齐白石，直爽干脆，有什么说什么，痛快！
“最初齐白石是跟着师傅在家乡做木匠活，当时已经二十七八，文化修养很低，仅限于读书识字而已。”
“所幸后来结识同乡黎丹，对方比齐白石年纪大10岁左右，又有木匠手艺和绘画功夫，很喜欢跟齐白石交往，甚至当两人分开后，齐白石因为诗文水平差，不敢跟黎丹通信，黎丹还专门买来信笺送给他，强制要求通信。”
“也就是在与黎丹交往这一段时间里，正是齐白石扔掉斧锯钻凿，改行专做画匠的关键节点。有次去黎家给老人画遗像，给人画像时，获得机会观看黎家收藏名画，有心的他又尽心临摹，画艺猛增。”
欧阳指着印谱，介绍道：“至于学习篆刻，已经是三十二岁，某天偶遇从外地来的篆刻名家，当地读书人送来不少名贵石料请对方刻印，齐白石也怀揣一块寿山石，希望能为他雕琢一番。”
“按规定日期找到篆刻名家，深施一礼，恭敬地问：“先生，前几天我送的石料刻好吗？”
刻印人头都不抬，答非所问道：“你是谁呀？”
未等齐白石开口，一个管家模样的人说：“他是我家老爷请来的描容匠。”
“描容匠？”篆刻名家漫不经心地从箱里翻出一块石科，“是这块吗？你晓得此为何石料？”
齐白石从容地回答道：“寿山石”
篆刻名家想不到眼前这个平庸小字辈答得如此爽快，心生不满，不耐烦地把石料往桌上一扔，呵斥道：“不平，拿回去磨平再来！”
受到如此冷遇，齐白石不免怒火中烧。冲上前，一把抓起那块心爱石料，回到住处，卷起行李，撕掉未画完的人像，不辞而别。
回到家，胸中燃着一堆火，憋着一股气。托起那块寿山石，久久凝视着，蓦地瞥见窗台上那把铮亮的修脚刀。
别人用刀能刻印，难道我就不能上“刀山”，下“石海”？
左手握石，右手持刀，把全身的愤懑跟满怀的情志凝聚于刀尖，平生第一方印章“金石癖”终于刻好。
这愤怒之作布局合理，刀法苍劲，隐隐有一股刚毅之气。看着自己的劳动成果，凝滞心头的闷气也驱散了不少。
当他把那方印拿去请教黎丹的时候，后者甚感惊喜，赞叹起天赋惊人。于是他把遭受冷遇的经过讲述后，又拿出几方印章求教于黎丹。
黎丹打趣道：“这有何难？南泉冲有的是楚石，你挑上几担回家，随刻随磨，随磨随刻，等刻的石粉能装满十盒，功夫就到家了。”
说者无意，听者有心。从此齐白石白天描容作画，晚间操刀刻石。功夫不负苦心人，刻印技巧在同辈中后来居上，很快独步一时。
第123章 刀锋战士（）
说完又站起身，从柜子里拿出一个印盒，放在鲁善工面前道：“这是当年他为荣宝斋专门篆刻的几枚印章，你看看。”
鲁善工心头一喜，光看印谱不能启动金手指，有实物最好，赶紧拿起一块青田石印，瞬间进入幻境。
只见白石老人左手持印，大拇指捏着一侧，余三指捏在另一侧，小指垫在石头底下。
右手大拇指、食指、中指捏着刀子，无名指抵在石头的边上，小指紧靠在无名指下。下刀之时，小指抵在无名指下不动，靠大拇指、食指、中指三个指头的力量向前推刀。
“居然不用印床固定！”
鲁善工很是吃惊，一般来说篆刻需要用到印床，将印章的刻面朝上，下面部分用扭力固定在印床上。
不愧是木匠出身，指力惊人，竟然空手持印石，单手下刀，入石三分。
以拇指与食指、中指掐紧刀杆，中指略往下按，无名指与小指撑住印的右侧边缘，用刀从怀内向怀外直刻。
此法最适于冲刀，亦沉着有力！
想起后世资料，齐白石篆刻有几个阶段：32至41 岁，仿浙派；41至60岁，仿赵之谦；60至70岁之间，取汉隶碑篆法，开创自己的篆刻面貌。
70岁以后，参以秦权量铭文，直达上古，达到自身篆刻艺术高峰。
鲁善工仔细观察齐白石动作，很快发现运刀真谛：以不回刀为上乘，盖一回刀即等于重描！
不回刀，从何方下刀，直至完毕，须仍原来之方向收刀。所以须两个方向者，则字画有横竖，各从其宜云。
从不来回转石头，而是先刻竖道，石头转一次九十度，再刻所有的横道，刀永远直着走，不走横刀，一刀成功。
为求工整，一刀刺去，一刀刺回，如此统计，先刻所有竖画，再刻所有横画，横竖总共为两个方向，绝不紊乱，有很强的程式性。
“你看这块白石之印！”欧阳看见鲁善工拿着印石发呆，提点道：“白石两字，看似寥寥数笔，但对篆刻者来说，实在是一个难题！”
“正是因为两个字笔画少而单调，极难下笔，但经白石老人这么一排，竟有奇妙的章法。白石两字的两个方口，呈上下、大小错落排列，使两个字的重心产生变化。”
“而“白”三画的间距也不平均，“日”字的一竖一撇似篆似隶，与“白”字一长横各有穿插之妙，这一撇既起到隔开两字方口横线条的作用，又在左下方的大块留空处，增添灵动之感。”
鲁善工双手轻微颤抖，肌肉消化着读取的经验记忆，听完欧阳的点评，暗自点头，看来对方在篆刻上的造诣不浅，眼力高超。
“还有这方齐璜之印，特别是齐字三个三角形变化不一，角有全有残，四边粗细不等，极尽变化之能事。”
“这处坚挺的朱文线条，尤如斩长鲸的利剑，或是武士手中的长枪大戟，又如雄鹰的尖嘴利爪与骏马骄健的长腿，给人一种坚忍不拔、气势纵横、凌厉无比的美感。”
鲁善工趁机拿起另一方鸡血石印，上刻齐璜二字，脑中有闪过各种信息，正好松石图上也有这块印，运气不错。
“咦，这是人长寿？”
看着鲁善工惊讶的表情，欧阳笑道：“这是老朽临摹白石老人的游戏之作，难登大雅之堂，不足道也！”
鲁善工拿起田黄印石，上品芙蓉种，看来欧阳对这方印石颇为满意，笑道：“面对层层排叠的横画，似乎置身在山中层层台阶之间此印笔画虽细而气势雄伟，力能扛鼎。”
“单纯对横画采取平均的排列，必会单调乏味，望而生厌，但您老在笔画粗细、距离大小等方面极尽变化之能事，因此波澜横生，此起彼伏，有应接不暇之感，必欲仔细品味而后快。”
“好！”
欧阳一拍大腿，兴奋道：“小友真乃知音，妙哉！”
越看鲁善工越顺眼，讨论道：“白石老人在线条组合、变化方面的精湛技巧，除“寿”字头上三竖笔以外，其它竖线也均有不同程度的变化。”
“寿字一长竖，岂不象一篙到底的竹篙，又像两位硬气功大师在献技时，雪亮的枪尖直顶三寸咽喉，被顶弯了的枪杆弯而不断，显示一种韧劲的美。这一苍劲雄强富有力度的长线条，犹如大树的主干，厅堂的大柱，起着支撑全局、项天立地的作用。”
“粗细、长短、正斜、宽窄、疏密之间，线条和空间在互相对立，排斥中达到统一。险绝之中，复归平整。高低不同协调成最美的乐曲，方寸之地，奥妙无穷！”
鲁善工点点头，�
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