百工匠心- 第89部分

　　　　阴线刻划，阴线短粗有力，仅寥寥数刀，画面刻画清晰明了，四周留有较窄的边框，有的用阴线装饰，或者周围雕刻有云雷纹。

　　　　《苏州府志》记载，他雕的玉水仙簪，玲珑奇巧，细如发丝而不断。8

第219章　一捧雪（）　
　　　　带着宝箱回到善工堂，几次下来寻宝经验丰富，先把珠宝检查一遍，没有特别名贵，都是宫中一般之物。

　　　　反而是四件玉器，都是难得精品，两件陆子冈的作品不用说，乃提升玉雕水平的不二法门。

　　　　“这就是传说中的一捧雪？”

　　　　鲁善工看着手里的白玉杯，略透淡绿，口径7厘米，深2．5厘米，杯壁仅厚0．2厘米。

　　　　杯身琢为梅花形，五瓣，似腊梅盛开。杯底中心部分琢一花蕊，杯身外部攀缠一梅枝，枝身琢有十七朵大小不等的梅花，与杯身融为一体。

　　　　玉质晶莹，花美枝嫩，显然作者取腊梅傲雪之意，明代工艺，玉料出自和阗，久沉复现，尤为珍贵。

　　　　“好像故宫有一件相同的？”

　　　　印象中故宫有一件差不多的作品，是玉器的镇馆之宝。学名是白玉双螭耳杯，民间戏称：一捧雪。

　　　　原收藏者乃明代大户李某，自称其家族为莫怀古后代，从明代珍藏至今，玉杯已传世四百多年。

　　　　何为一捧雪？

　　　　鲁善工先用温水仔细洗干净白玉杯，然后把酒倒入其中，酒斟玉杯内，经光线折射，加上玉杯的剔透光洁，给人如冰如雪的感觉。

　　　　因为玉杯晶莹剔透，上面又雕琢着梅花，故而将玉杯取名为一捧雪。

　　　　相传就算在明代这种工艺也是大名鼎鼎，连当时的权臣严嵩欲将玉杯据为己有，其中还有一段曲折的爱恨情仇，相传明嘉靖年间，莫氏后人太仆寺卿莫怀古在这里建造府第，挖溪河、叠假山，营造花园，定胜桥是架在溪河上的四座桥之一。

　　　　身居朝廷高官的莫怀古，有一只至爱如命的玉杯，洁白如雪。这杯捧在手里，加水后双手一搓，杯中水花飞溅，犹如雪花，故称一捧雪。

　　　　莫怀古还有一位美丽聪慧的小妾，名雪艳，这二雪是莫怀古的心爱之宝。

　　　　有年冬天，大雪后的早晨，莫怀古救留冻僵在雪地的裱画匠汤勤。汤勤为人聪明圆滑、能言善辩，所以莫怀古将其收在府中当门客。

　　　　不料汤勤好色、奸诈，竟看上雪艳，并想占有，但遭雪艳的拒绝和训斥。后莫怀古将汤勤推荐给权奸严嵩，汤勤投靠严嵩、严世蕃父子，恩将仇报地把莫家藏有奇珍一捧雪密报严氏父子。

　　　　莫怀古自然不肯答应，只能以赝品献给严世蕃。严世蕃得到古玉杯后，不知是假，非常高兴，并升莫怀古为太常。但汤勤认得杯的真假，将真相告之严世蕃。严世蕃非常愤怒，命人到莫府搜取真杯。

　　　　莫府仆人莫成将真杯藏起，杯没被搜走。莫怀古害怕再被严世蕃逼交古玉杯，于是弃官逃走。而严世蕃却在朝上上本弹劾莫怀古并派人追拿他，在蓟州将莫怀古拿获，并命蓟州总镇戚继光就地将莫斩首。

　　　　戚继光欲救莫怀古但无计，莫府仆人莫成愿舍身救主，替主人慷慨赴死，莫怀古因而得机逃往古北口。戚继光将莫成斩首后，将人头送到京城，但又被汤勤识破。

　　　　锦衣卫陆炳奉旨调查，并将戚继光拘捕。严世蕃令汤勤会审，陆炳欲断为真，汤勤坚持为假；陆由雪艳暗示，看破汤意在得雪艳，又思开脱戚继光，无奈将雪艳断与汤勤为妾，汤乃不究。

　　　　洞房中雪艳忠贞不二，刺死汤勤，报仇后自刎。为保住玉杯“一捧雪”，莫怀古不惜丢官、弃家舍妾，几经辗转来到中原，将莫姓改为李姓，隐蔽落户。

　　　　好家伙，鲁善工看完不由感叹：这哪能是一捧雪？

　　　　明明就是一捧血！

　　　　鲁善工好奇，继续查询资料，居然发现还有更牛逼的记载。

　　　　民间传说一捧雪具有神奇的功效，使用此杯饮水可以消灾驱邪、消除疾病，在遇到贵人时就像遇到知己一样，当向其内注入开水的时候，天气可以幻化成漫天飞雪，伴随着桃花朵朵飞舞，景色迷人。

　　　　当年王莽追杀刘秀，因刘秀为真龙天子，逃到新野的时候，饥寒交迫，极度疲劳，当饥渴难耐的时候遇到一口井，没有工具取到水，就心中念叨要是这口井能倒过来多好！

　　　　瞬时井就倒了过来，涓涓溪流流淌出来，当刘秀饮过后，顿觉神清气爽，恢复体力。继续前行的时候，来到一个老大娘家，请求赏口饭吃，大娘为他准备一碗煮好的玉米粥，刘秀觉得这就是天底下最好吃的饭！

　　　　后来刘秀建立东汉政权以后，还专门邀请大娘进京。而当时为刘秀装饭的工具就是一捧雪杯。当时的确下鹅毛大雪，地上堆积很厚的雪。刘秀从大娘家出来的时候，因担心王莽知道他的踪迹，就把鞋倒过来穿，当王莽的军队追到一座坟地的时候，就追着鞋印走，到了这位大娘家，这样刘秀神奇般逃过追杀。

　　　　再看手里的白玉杯，感觉马上神秘起来，几次寻宝下来，见过各种宝贝以后，鲁善工渐渐对运气这件事深信不疑。

　　　　天材地宝，有缘者居之！

　　　　放下白玉杯，拿起最后一件，康熙玉如意，如果说前三件是明朝代表，那这件无疑是清代玉器巅峰之作。

　　　　“敬愿屡丰年，天下咸如意。臣吴敬恭进。”鲁善工看着上面阳文，记得美国大都会好像也有一件同样款式，乃圆明园旧藏。

　　　　整块用名贵的羊脂白玉雕刻而成，颜色剔透，雕刻成多孔真菌形状，手柄顶部铭文有御制两个大字。

　　　　形状像长柄钩，钩头呈灵芝型或云型，柄微曲，取如意之名，表示吉祥如意，幸福来临。

　　　　其实故宫珍藏的如意有不少，虽各有特色，但基本形状都差不多。与民间的不求人、挠痒痒用的东西形状一样，除用来搔痒，主要是显示权力。

　　　　在《雍正刀常服像》图中，妃子独自站在牡丹花丛前，手中就怀抱着一柄灵芝形平如意。

　　　　《乾隆皇帝琴韵图》中，也画有乾隆皇帝在晚年时，用双手抚琴弹奏，身旁一童仆，也怀抱着一柄檀香木镶嵌的玉如意。

　　　　圆明园所有珍贵的玉器都被英法联军抢走，接着在1861年英法两国举行的拍卖会上，被洗劫的圆明园被作为战利品进行拍卖，几件康熙玉如意就是从这里流入美国，成为纽约大都会博物馆的囊中之物。

　　　　从某种程度上说，清代皇上赏赐九九如意，几乎和皇位是同等地位。嘉庆诛杀大贪官和时，控诉二十二条大罪中第一条罪状的罪证，就是一柄玉如意。8

第220章　大神的秘技（）　
　　　　看着眼前四件玉器，巧夺天工，乃明清玉雕手艺之大成之作。

　　　　特别是一捧雪，就算拿到故宫也是出类拔萃，如果没有记错，故宫那件同类型的背面有条黑筋，也是因为这个瑕疵才被评为二级文物。

　　　　自己手里的完美无缺，整料全是羊脂玉，要知道就算现在有电动工具辅助，雕刻也是一件难度极大，对创意要求极高的手艺，更何况是古代。

　　　　鲁善工脑中闪过一幕幕场景，只见工匠把琢磨用的沙加工到要求的精细程度。把捣制研好的沙，放到器皿中沉淀，沉淀过程中，精细自然分层。

　　　　捣沙研浆！

　　　　因为过去制玉的砣，本身的硬度不足以琢磨掉玉的全部，而是靠着在砣与玉之间的沙，一点一点地磨掉玉石的某部分。琢玉用的沙是从天然沙中淘出的，分红沙、黑沙、黄沙、黑沙硬度最高，可以达到8…9度。

　　　　第二步是解料，把大块的玉石分解，要用类似于锯的工具。过去多用竹板弯成弓形，又称弓子。开玉的弓弦是铁丝制成，几根铁丝拧成麻花股。开玉时在弦上加解玉沙，并不断加水，慢慢把玉材磨开。

　　　　第三步才是扎砣，琢磨玉的轮子叫“砣”，扎砣的主要作用相当于“切”。把玉材切开，或切掉部分，大材要用大弓，小材用小弓，更小的或部分的就用扎砣。

　　　　第四步是冲砣，也就是粗磨，相当于做胚。靠工匠一双巧手把原石打磨成自己需要的形状。

　　　　磨砣，相对冲砣来说是进一步加工，在胚的基础上磨出细节。然后是掏膛儿，如鼻烟壶、瓶、碗、笔筒、杯等玉器，都要掏膛儿。要在玉器上先钻出一个眼，然后用特别的砣一点一点地把内部的玉磨掉。

　　　　上花，在磨好的器物上，琢磨出各种花纹。从图中可发看到，上花用的砣，更小，型号也更多。

　　　　最后是透光，利用雕刀进行镂雕和透雕，是最考验手艺的关键。

　　　　一般来说每件玉器都经历四个过程：1。采玉；2。量料取材；3。因材施艺；4。进入市场。

　　　　玉料分为原生矿和次生矿两种，原生矿是指蕴藏于海拔4，000米雪线以上的原生矿体，因山陡缺氧，开采工作十分困难，开采下来的玉料叫做山料。

　　　　次生矿是指从原矿体剥离成小块之后，夏季冰雪融化成洪水，将其冲至山坡或谷底河中被采集的玉料，俗称水料或仔料。

　　　　古人将水料的采集说得神乎其神，令人信以为真，其实是每年8月份当地民众沿河采拾被冰水冲下山的玉料，其料小若指甲，大如磨盘，重达千公斤者是为罕见。

　　　　玉器的造型与青铜器、金银器、陶瓷器不同，立体的少，平面的多。在立体玉器中，浑圆的球体极为少见，而大多是扁体或较矮的，这是由于子玉的料胎形状决定的。

　　　　按照古代琢玉流程，第1－3道是学徒工做，4－11道才是玉匠的本分。

　　　　根据《太仓州志》：凡玉器类，砂碾，五十年前州人有陆子冈者，用刀雕刻，遂擅绝今，所遗的玉簪，玲珑奇巧，花茎细如毫发，一枚价值五六十金。

　　　　别人治玉用砂碾，子冈治玉用刀雕刻。徐渭在《咏水仙簪》诗中也有相同的说法：略有风情陈妙常，绝无烟火杜兰香；昆吾锋尽终难似，愁煞苏州陆子冈。”

　　　　诗中的昆吾刀，传说是陆子冈雕玉的用刀。

　　　　以前只听说陆子冈的手艺，今天终于有实物在手，鲁善工虽然没有涉及玉雕领域，但一理通百理明，能看出很多细节。

　　　　民间传说陆子冈非上好的白玉不雕，其实不然，故宫有件的清宫旧藏，在扭里藏有暗款的子冈制青玉杯，如果传说是真的，那个杯就应该是白玉杯而不是青玉杯。

　　　　子冈牌虽小，但对材质要求很高，不能象做圆雕那样根据原始玉料的情况进行设计，对材质不好的地方安排剔除或采用巧雕，子冈牌要求整块牌子尽量做到质地、色泽等一致，因此做子冈牌是很费料。按照当时玉料的珍贵程度，用上好白玉制作子冈牌的确是很奢侈的事情。

　　　　磨地子！

　　　　鲁善工闭上眼睛，用心把玩着玉牌，手指能感觉到上面肉眼看不见的细节，简单地说就是在紧挨着阳文附近的地子呈磨砂状，糙如磨砂玻璃，这就是传说中的“磨地子”。

　　　　在明中晚期的玉雕中，可分为北派和南派，北派玉器一般加工较粗犷，有浮雕图案时地子磨得不够平整，后人诟之以粗大明。

　　　　而南派的制玉则多玲珑奇巧，陆子冈是南派的代表，传说磨地子工艺为他所创。

　　　　由于磨地子的存在，即便是薄意浅浮雕形式，也显得图案立体感极强，隔一段距离看其图案也是历历在目、清晰可见。

　　　　如果用放大镜观看，应该能看见状如虫蚀，似用针尖点凿成，与工艺中的影雕效果颇有类似之处，而与常规玉雕中的砣轮碾磨或钻琢而成的地子截然不同。

　　　　光这一点就令人赞叹，要在如此细微之处“磨”出这种效果恐非易事！

　　　　和田玉虽然被列入软玉范畴，但它的硬度只是比翡翠稍低，硬度6—6。5，好的和田玉甚至可达到或略高于7，可以划动硬度为7的玻璃。

　　　　在硬度如此高的玉石上，又是在如此细微之处，采用过去的工艺作出这种磨地子，难度可想而知。

　　　　另一个特色是其刀法，过去和田玉器的雕琢是用砣具以为介质沾水进行碾磨，而非用刀雕刻，严格说起来不存在什么真正的刀法。

　　　　而子冈牌不同，比起其他杂乱而粗糙的文饰琢线，其文饰琢线十分准确、肯定、灵动而又精细有序，似用刀精心雕琢刻划而成，居然能营造出一种书画中才有的笔法或笔意。

　　　　鲁善工越研究越吃惊，脑中居然闪过一个念头：“难道是在放大镜底下完成？”

　　　　正是因为上述两种工艺的特别，非常人所能及，因此传说子冈治玉用刀雕刻，而且是气势如虹的昆吾刀，甚至有个别专家猜测陆子冈的昆吾刀可能是用到镶嵌有钻石的工具做成。

　　　　玉器竟然能表现出书画才有的笔墨情趣！

　　　　不愧是琢玉第一人！

　　　　就连鲁善工都不由感叹，陆子冈的手艺真乃巧夺天工，不愧是敢跟皇帝叫板的大神。

　　　　明末以后交通逐渐发达，玉器越来越多，在晚明或子冈后的子冈牌中，偶尔也能看到其它的两种不同的磨地子。其一做法只是将那部分地子不抛光，而其剔地的手法采用的是常规的碾磨，而且范围比较宽，虽有深浅变化，但立体感及反映出来的层次不够强。

　　　　还有一种甚至算不得磨地子，在阳文与地子的交界处用砣具大角度斜交阳文走线碾出许多细小密集的齿沟，汇集成一道大沟。

　　　　粗看也有点象磨地子，虽增强立体感，但没有深浅层次变化，而且阳文边部呈小齿状，阳文线条有失润滑流畅。

　　　　清代子冈牌则干脆未见有磨地子的，所以清代子冈牌中的薄意浅浮雕立体感不强，只适于近处把玩细看。为增强立体感，在清代中晚期的子冈牌往往采用高浮雕的形式。8

第221章　糠糠屁（）　
　　　　“哎，还是后人手艺不精啊！”

　　　　在鲁善工看来，玉雕毕竟不同于书画，虽然陆子冈创造性地把玉和诗、书、画四种文人最喜欢的文化内容给组合起来，但一般的玉雕图文缺少文人所热衷的笔墨情趣。

　　　　而陆子冈的磨地子与刀法结合在一起，则大大地增加这种笔墨情趣，缩小玉雕图文与真正笔墨书画间的艺术距离，这才是他成为大神的牛逼之处。

　　　　由于后人对此理解不到位，后世子冈牌未能在陆子冈技巧的高度上发展，而是走一条仅仅为增强立体感、最后演变成高浮雕的道路，不能不说是玉雕发展史上的一个极大的遗憾。

　　　　再次拿起另一块玉牌，山水之间，气韵悠然，子冈牌毕竟太小，要想在方寸之间表现出山水的意境不是件容易的事。在古画的构图中，比较流行的是宋代郭熙总结的三远法：”高远、深远、平远。

　　　　自山下而仰山颠，谓之高远；自山前而窥山后，谓之深远；自近山而望远山，谓之平远。

　　　　有近岸广水，旷阔遥山者，谓之阔远；景物至绝，而微茫飘渺者，谓之幽远；烟雾溟溟，野水隔而仿佛不见者，谓之迷远。

　　　　这块山水子冈牌画面安排的景物众多，山、水、桥、船、塔、亭、树、竹，却是近岸广水，旷阔遥山，符合阔远；而远望塔、船，景物至绝，微茫飘渺，又合幽远。

　　　　即便不懂画的人也能看出其意境悠远，鲁善工还能看出这构图一定程度上是模仿或借鉴唐寅的《湖山一览图》！

　　　　虽然只是模仿个大概，但创意毕竟是唐寅的。可见陆子冈是一个借鉴高手，也证实传说中的山水题材模仿吴门画派沈周、文徽明的山水画的说法，毕竟唐寅也算是吴门