百工匠心- 第38部分

　　　　鲁善工深吸口气，用脚踩动转盘，拿起舍不得用的德化陈腐瓷土，开始拉坯，第一次尝试玲珑茶碗。

　　　　把瓷土扶正，双手扶住泥块，右手拇指从顶部中心点压下，定中心，乃拉坯最重要一步。

　　　　左手辅助，右手拇指从底部中心外扩，井平整底部。左手在内，右手在外，左手中指与右手拇指相对，从底部向上缓缓提起，保持匀速，将坯体拉高。

　　　　用心感知双手的触感，慢慢向上移动，将坯体拉高、同时注意要整体带动，保持四线平整，形状固定后双手夹薄皮条将口缘压光。

　　　　双手指尖内外相对，左手稍用力外扩逐渐拉薄坯体，可反复保持坯体的厚薄均匀。

　　　　拉坯是入门手艺，高手要求，手到器成、器成泥尽，拉完后泥刚好用完，一点不剩。

　　　　除双手因拉坯沾泥，袖口和身上干干净净，拉坯机的台面和周边地上也很整洁，并没有泥点四溅。

　　　　现在瓷器工业化，多采用注浆成型与单刀机轮成型工艺，与古代手拉坯成型相差甚远，既缺少经典的手工气息，也难达到坯体轻薄的要求。

　　　　听唐明说过，他曾经整整一年时间，只做刻花莲纹小口瓶一个造型。熟练做好这个造型后，把手扶在制好的坯体上，闭着眼睛就能感受到溪水潺潺般流淌的意境。

　　　　在景德镇陶瓷技能大赛上，获得拉坯状元，速度快，比第二名快将近一倍，可尺寸造型与规定不差分毫。

　　　　不止如此，同样规格作品，他用的泥只相当于其他选手的二分之一，可见老爷子的基本功何等扎实。

　　　　现在鲁善工就能体会到拉坯水平高低的最大区别，就是省料！如果手艺高，素胎几乎不用修就能达到规定薄度，只是在坯体表面平修一两刀即可。

　　　　既提高生产效率，又能节约资源，降低生产成本。比如德化陈腐瓷土，用一点少一点，有钱都买不到，这种不可再生资源，如果坯拉得很厚，修坯费时费力，还会浪费大量原料。

　　　　用唐明的话来说：简直是暴遣天物，浪费资源！

　　　　鲁善工拿起线绳，开始修底，茶具通常有圈足。手工拉坯的圈足较高，线条平整规矩，棱角分明。

　　　　而机器拉坯的圈足则有轻微模具线印在底部，靠近内侧，通常不太高，棱角线不太尖锐，比较圆滑。

　　　　故意把圈足做的略高，整个造型更加修长秀美，富有流线感。主要是配合鱼鳞纹，达到秋风吹皱一汪春水的感觉。

　　　　深吸口气，开始利坯，慢慢闭上眼睛，全神贯注把注意力集中在双手上，感知素胎旋转的速度和力度，寻找最佳切入点。

　　　　“就是这里！”

　　　　电光火石之间，修坯刀如同羚羊挂角，划出美妙弧线，切入素胎表面，瞬间荡起一层白雾，一刀下去，直接修到零点八！

　　　　刀微微颤动，随着旋转继续下压，脚下用力，加快旋转力度，几圈下来，零点七！

　　　　“趁热打铁！”

　　　　鲁善工今天状态很好，手感极佳，一鼓作气挑战零点六，刀尖一立，用最尖锐锋利的侧锋切入，慢慢减少力度，如雨燕掠过池塘，轻盈自在，灵动之极。

　　　　“零点六！”

　　　　“成了！”。。

　　　　鲁善工长出口气，慢慢停下转盘，捧起茶杯，凑到阳光下，薄如蝉翼，丝丝透光，德化陈腐泥如糯米般细腻温润的特点表现的淋漓尽致，令人爱不释手。

　　　　“再来！”

　　　　鲁善工闭上眼睛，回忆刚才的手感，今天状态不错，继续拉坯，争取多做几个出来。

　　　　整整一下午，居然成功四个素胎，加上昨天的两个，六个茶杯居然全部凑齐，比预想快了不少。

　　　　时间不早，先让素胎自然阴干，明天入窑烧烤，鲁善工准备先低温烧一次，增加硬度后在透雕鱼鳞纹，这样成功率更高。

　　　　拿起调制好的秘色釉料，已经沉淀两天，把杂质全部去除后，只留下精华，明天如果顺利，就能第一次上釉，看看结果如何？

　　　　洗完澡，简单活动半小时，躺在床上，拿起唐诗宋词，开始睡前最后功课。自从前几次得到灵感后，他也喜欢朗读背诵古诗，体会其中各种美妙意境，传统文化都是一理通，百理明，说不定灵光乍现，就能创造奇迹。

　　　　质韫珠光堪作鉴，纹镂花鸟具传神。

　　　　盛得朱樱千万颗，满盘琥珀为生辉。

　　　　色自粉青泯火气，纹犹鳝血裂冰肤。

　　　　鲜明艳似美人霁，热烈真如火焰红。

　　　　雨过天晴云**，者般颜色做将来。

　　　　为觅丹砂到市廛，松声云影自壶天。凭君点出琉霞盏，去泛兰亭九曲泉。

　　　　这是专门歌颂昊十九琉霞盏的鬼斧神工，还有乾隆写的白玉金边素瓷胎，雕龙描凤巧安排。玲珑剔透万般好，静中见动青山来。

第95章　步步惊心（）　
“入炉！”

　　　　鲁善工拿起上完秘色釉的茶具，小心翼翼放进烤花炉，正好分两层放下，一切准备就绪，深吸口气，成败在此一举。

　　　　放入上好松柴，选取最好品质，工欲善其事必先利其器，反正就这一炉，成本根本不用考虑。

　　　　点火！

　　　　从扒火眼观察火焰颜色，用电子温度仪时时监控炉内温度，旁边还随时准备着鼓风机和氧气，关键时刻就能用上。

　　　　要说高科技也是有不少用处，最方便就是能监控温度，以前这是资深把桩师傅的核心竞争力，现在已经可以通过高科技实现。

　　　　当然数据是死的，人是活的，特别是烧窑，千变万化，成败只在一念之间。晚三分钟就可能前功尽弃，所以经验还是最重要。

　　　　对于鲁善工来说，有高科技辅助的话，就能弥补经验上的不足。善工堂只出精品，数量少，品质高，所以可以不惜工本，精益求精，尽量完美。

　　　　“终于稳定住！”

　　　　鲁善工看着红色火苗，把鼓风机对着进风口调整好距离和强度，慢慢站起身，长出口气，第一步完成，剩下就是稳定输出，等待最后熄火。

　　　　这是自己第一次从头到尾尝试烧小窑瓷器，鲁善工来到桌前，专门给风火仙师上香，保佑一切顺利。

　　　　这不是迷信，景德镇的工匠，尤其是与瓷器打交道的人喜欢用一个词——气氛，这个词神神秘秘，用唐明的话说：只可意会，不可言传！

　　　　在烧窑过程中，无论是天气、火候、窑温、火焰颜色、甚至地点等等说不清的各种因素，都包涵在气氛二字之中。

　　　　当年乾隆皇帝将景德镇建窑的所有材料包括泥土、工匠、瓷土都搬到京城，死活烧不出好瓷器，研究几年也没有头绪，最后只能放弃。

　　　　就好像铁棍山药，岛国人一直想弄到本土养殖，高价研究好几年，甚至连土壤都原封不动空运回国，结果呢？

　　　　屁都长不出来！。。

　　　　天法地，地法人，人法自然。离开这一亩三分地，您还真玩不转！

　　　　后来跟唐明聊天，他见过各种因为小细节没有注意，导致满盘皆输的悲催案例。最离奇的是某家的烧出一窑烂瓷片，原因竟然是关窑门时忘记一把钢卷尺在窑中！

　　　　钢铁受不了那么高的温度，于是炸了，像是多米诺骨排，所有的瓷一起粉身碎骨，血本无归。

　　　　更有防不胜防的事，一家人做的缸由于缸壁里有气泡，而做坯的工人又粗心没发现，于是烧热后气体膨胀引起炸坯，炸的坯又炸坏摆在它附近的坯，于是一片狼籍，开窑后就是一大堆碎瓷片。

　　　　老爷子开玩笑说，十几个小时后开窑，所有送瓷器来烧的人都围在推出的窑车周围，急不可耐地找自己的东西，那情境，那心情，就像是产房外面等待婆娘生孩子的一群傻老爷们。

　　　　小窑还好，毕竟数量少，一个人能全部顶下来。换成大龙窑，温度高达300多度，熄火后逐渐开火眼通风，每一步如履薄冰，所有人战战兢兢。

　　　　主要是防止温度骤降造成釉面炸裂，开窑门，由上而下把泥砖扒开。降温过程因天气而定，大概需要50…5小时。

　　　　唐家葫芦窑还好一些，烧窑从点火到熄火，一般需要3个小时左右。完成一次窑，需要28人的相互协作配合。

　　　　熄火时按照打天眼、抽炉条、打窑门、提闸板先后顺序进行。按照一般规律，为加快烧窑次数，特别是在烧成能力不足的情况下要提高烧成效率，一般都要采用人工手段降温，也就是用鼓风机。

　　　　唐家为使窑内瓷器不“犯惊”，绝对禁止熄火后立即使用鼓风机，要在自然阴凉2小时以后才能开窑。

　　　　离火膛最近的大肚，温度最高，能到320度，这里的瓷器都是vip中p，比如祭红、郎红、官窑白胎、天青、钧花等。

　　　　大肚之后是小肚，温度略低，300度，烧精品青花、釉里红、美人醉、各色青釉；

　　　　然后是低温区，到20度，叫想理或者灰可区，属于散座，烧低档瓷和低温颜色釉，比如浇黄、松石绿。

　　　　每次打开窑门，顺着往里走，每步都很惊喜！越往后越刺激，谁也不知道能烧出来什么精品，甚至窑变出极品。

　　　　回想起上次亲眼看唐明往窑口吐痰的情景，深吸口气，憋出一大口浓痰，必须是痰，口水都不行。因为只有痰在蒸发时会变成跳动的水珠，才能根据其高度判断窑温。

　　　　景德镇的柴瓷比是2。5，就是制一吨瓷，要烧掉二吨半松柴，过去有句老话：一里窑，十里渣，指一座窑会烧光十里森林，再铺满灰渣。

　　　　当年唐明六七岁的时候，最喜欢等着盼着瓷器厂烧窑熄火，因为可以捡煤渣。它们会混杂在炉坑里的废渣中，通过拣选可挑选出再燃烧利用的煤渣。

　　　　早期为照顾家庭困难的职工，由厂里或车间安排家属工捡煤渣，捡到的煤渣自由出售，既可以卖给厂里的食堂，也可以卖给其他人。

　　　　捡好的煤渣用瓷器篮装好，最开始卖三毛一篮，后来逐渐涨价。最后干脆直接开放，谁都能来捡，当地很多小孩子都跑来捡，一小篮子就能花两毛钱，够买好多糖葫芦。

　　　　鲁善工坐在烤花炉前面，十分钟就要检查一次，不敢有丝毫懈怠。有些紧张，毕竟是第一次烧窑，跟修复不同，都是高温操作，稍有偏差就会失败。

　　　　这次玲珑瓷每种材料都是精品，成本不说，很多有价无市，要不是托关系，很难买的到。

　　　　加上昨天的超常发挥，从拉坯到利坯，才弄出来六个杯子。按照百分之二十失败率，能成四个就算谢天谢地，下一步还要挑战更有难度的雕花，哎，真不知道最后能成功几个？

　　　　看着烤花炉，鲁善工长叹口气，终于明白为什么自古流芳百世的精品寥寥无几，除去天时地利人和，还有工匠的自我追求。但凡名匠，宁可十年磨一剑，也不愿意让残次品砸自己的招牌。

　　　　步步惊心啊！

　　　　都是强迫症啊！

第96章　这就是命！（）　
“来喽！”

　　　　“开宝箱！”

　　　　第二天等炉子完全凉下来，鲁善工心砰砰乱跳，平复好久，拉开炉门，大喊道：“天王盖地虎，宝塔镇河妖，开！”

　　　　“哈哈哈，成了！”

　　　　看着眼前六个素胎，仰天大笑，居然全部成功，没有一个失败品！

　　　　“多谢风火仙师保佑！”

　　　　赶紧上柱香，把素胎都拿出来，对着阳光仔细检查，基本上达到满意，除一个略有瑕疵外，其他五个都算过关。

　　　　鲁善工把五个素胎放好，拿起略有瑕疵的那一个，作为试验品，开始最有难度的关键，刻花透雕！

　　　　用手反复摸索素胎，感知胎质，闭着眼睛体会厚度和密度。脑中闪过各种想法，寻找最合适的切入角度。

　　　　拿起最锋利的刀，在素胎上轻轻打底稿，划上浅线条，半刀泥有五种境界：阴线划纹、浮雕剔花、刻花、篦划纹、镂雕。

　　　　原理是剔除素胎表面多余土料，用以增加阴影效果，突显出纹饰本身的立体感。到宋代才达到炉火纯青的地步，形成独特艺术风貌，独具一格，为世人所喜爱和赞赏。

　　　　最具代表性的就是定窑，特别是白瓷，五大名窑唯一靠纹路能流芳百世的顶级作品。

　　　　鲁善工拿着刀，用锋利刀尖在薄如蝉翼的素胎上轻轻划出线条，鱼鳞网纹，这叫刻花。其特点是着力较大，花纹有层次，最常用来打底稿，也即是勾画原始线条。

　　　　北宋中期以后，前期所常见的浮雕剔地和针刻花技法，已逐渐为一种新的斜刀刻花手法所取代。这种更为有效的刻划技法被称之为单入侧刀法，也就是半刀泥。

　　　　以直刀深刻、斜刀广削的刻划方式，可以在不需要完全剔除纹饰四周胎土的情况下，制造出立体阴影的效果。

　　　　刻划出来的线条，犀利流畅，层次有别，与前者大面积剔地浮雕的手法比较起来，刻花则更为简洁便利，相对降低劳动强度，提高生产效率。

　　　　很快完成，因为胸有成竹，难度不大。放下素胎，接下来才是玲珑瓷最具挑战的工艺，镂雕！

　　　　其实镂雕是一种工艺，不只是瓷器，最出现在玉器和木器上。在浮雕的基础上，镂空其背景部分，有的是单面雕，有的是双面雕，乃难度最大的手艺。

　　　　瓷器中很少使用镂雕，因为很多是实用器，除玲珑瓷外，只有乾隆转心瓶也使用过镂雕，两者都是巅峰之作，可见其难度之大。

　　　　镂刻要求匠人施刀的功力，线与面的处理以及各种造型手段的变化，都必须切实服从主题内容的需要，使意、形、刀有机地融为一体。

　　　　疏密虚实、方圆顿挫、粗细长短的交织、变奏中，表现精巧入微、玲珑剔透的艺术效果，使作品产生音乐般的韵律和感染力，成为盈盈珍品。

　　　　鲁善工站起身，走到工作台，拿起一套工具，喃喃自语道：“难道这就是天意？”

　　　　锔瓷！

　　　　手锤！

　　　　一击入锔！

　　　　人这一生，需要经历很多事，有好有坏，甚至很多时候都不知道为什么要干这件事！

　　　　可突然到达某个阶段，你会发现，以前的积累，甚至是当时被认为的浪费时间，或者玩物丧志的行为，猛地变成制胜关键，成为平步青云的最后一步！

　　　　鲁善工把玩着锔瓷工具，慢慢拿出手锤，看着爷爷的牌位，感叹道：“原来老天爷是在这里等着我吗？”

　　　　镂雕最大难度就在于镂空部分，不能有丝毫裂纹和裂纹，否则容易造成断裂。使用的工具，除一般雕刻刀具外，还需要特制的长臂凿、扒剔刀、铲底刀、钩型刀，以及小锯刺等专用刀具。

　　　　甚至是针，行话叫针雕，出现在核雕或是微雕中，细如毛发，分毫必现。

　　　　讲究先外后内，外层景物及衬景的打坯、凿坯工序全部结束之后，才能进行镂雕。所以说比起其它作品来更为细腻精致，呈现给人的是一种立体化多元化的细节美感。

　　　　说实话现在鲁善工的刀法还达不到能重现玲珑瓷的水平！

　　　　就连研究几十年半刀泥的唐明，巅峰之作也不过是影青瓷，最多达到刻花境界，离镂雕还差一个层次。

　　　　可是鲁善工有另一个手艺，可以说是真正家传，锔瓷，打孔！

　　　　这才是他重现玲珑瓷的最大杀手锏，既然用刀不行，那我就用锤！

　　　　瞬间豁然开朗，融会贯通，真正体会到什么叫做艺不压身！

　　　　他山之石，可以攻玉！

　　　　拿起熟悉的手锤，这段时间虽然没有练习锔瓷，可刀法上的精进反而让手感和力量更上一层楼，加上对素胎的深度了解，鲁善工甚至好像能感觉到