找娴鹊取�
欧阳诺无奈地摇了摇头，这或许就是理科生的偏执吧，他们渴望把一切能动的东西都转换为数学模型。但也不能说这么做就是不对的，谁知道顶尖的科学家最后能不能做出宇宙的终极模型呢，从大爆炸的那一刻开始推算，也许所有事都是一定会出现的，直到宇宙毁灭。
“总之，每个月的活钱大概有4000万对吧？”欧阳诺决定不再与张毅理论，他们两个人的观点并无对错之分，只是实现手段不同罢了。
“是的，现在看来会这样，但如果这三部作品有第二季后续的话会好很多，到时候我就要重新算了。”
“谢谢你，这个数字对我很重要。”欧阳诺拍了拍张毅的肩膀，算是对他的一种肯定，“作为一个理论金融人员，你能在几个月之间完全控制好公司的资本运作，我佩服你。”
张毅这才如释重负地笑道：“这段时间真的很累，不过也很爽，其实我在公司运作里也会用到很多理论知识，比如这个模型方程式就很有意思……你看……”
欧阳诺不好扫了张毅的兴致，只要强壮兴致勃勃地听着张毅讲了一串不知所云的公式。总之，他对于张毅是放心，对公司也放心了，下面要想的就是，这4000万到底怎么用。
东京攻略 0105 寻找剧本（上）
从现在的形势看来，尾田荣一郎的创作激情还在，《ONEPIECE》足一直都在，但好剧本是可够动画组忙的了，这方面的事情可以先放一放。而影视组这边，5月份会进入休整期，专业人员遇不可求的，欧阳诺现在也还没有打算走流水线生产的意思，精品路线不打算改变。而音乐方面的发展还需要更多资本与业内影响力的累积，现今制作出符合《ONEPIECE》水准的主题曲和配乐就已经是公司音乐制作实力的极限了。
为了打破资本累积速度缓慢的僵局，AM需要一部小投资，高收益，高质量的作品。
这基本不用想了，电影无疑。
只要不是过于吹毛求疵，电影的拍摄周期完全可以控制在3个月内，而其爆炸性的收益绝对是电视作品无法相比的。
与其每个月收那一两千万的版权费，电影一口气赚个几亿几十亿都不在话下。
但在这里又有问题，小成本的电影最依赖的是剧本，这种独具个性与艺术水准的剧本比出色的电视剧本更加难求，现在唯一可行靠谱的方法就是，找小说改编。
欧阳诺能记起的出色的小说改编电影的事例屈指可数。
《哈利波特》、《指环王》、《达芬奇密码》……
可这些都是大投资的制作，更是建立在欧美文化氛围的基础上，完全不适于当今的AM。现在唯一可取的就是日本本土出产的小说，类似于《凉宫春日》的那种，但又不能像凉宫春日那样虚幻缥缈。
于是，欧阳诺在全公司的范围内开始征询适合电影化的小说。
一周之内，欧阳诺的办公桌上堆满了各种小说，都是公司职员从家里带来的，他们都很希望自己喜欢的作品改变成电影，还是自己公司拍摄的。
这件事不好拜托别人，欧阳诺只得亲自操刀，把10年要看的小说用一周看完了。
当然，大多数小说他只是随便翻了翻，此时日本的新派小说浪潮还没有完全掀起，类似《凉宫春日》或者《十二国记》这些出色的，新时代的小说都要等到几年后才会问世。
职员们提交上来的这些题材多为严肃一类，文学性较强，思想比较复杂，欧阳诺虽然也很喜欢这类作品，但他们毕竟都太小众了，拍出来“叫好”容易，但“叫做”实在很难。
他没有忘记自己现在的身份，虽然他追求艺术，但更多的还是商人。
在欧阳诺就快要放弃的时候，一本黑色封面，上面印着“B。R”两个红色字母的小说吸引了他。
他感觉这个封面很熟悉，却怎么也想不起来在哪里见过。
书名是《Battle
Royale》，直译为圣战，是美国职业摔跤WWE中的一种比赛模式，这种比赛不限定决斗台上的参赛人数，只是让他们肆意地搏杀，直至最终剩下一名站着的人，他就是胜者。
想到这里，欧阳诺好像记起了什么，但依旧很模糊，他迫不及待地翻开了这本神秘的书籍。
书的开篇，讲述的是一个班级学生去毕业旅行时坐在大巴上的场景，充满了学园小说的感觉，年轻的男女们有互相爱慕，也有勾心斗角，总之就是上学时该发生的一些事。
在第一章的结尾，出现了一行小字，一行好像滴着血的小字——
【残存人数42人】
欧阳诺瞬间打了个机灵，毕业旅行，年轻男女，BattleRoyale，残存人数，这么多因素组合在一起，再想不出来这是什么就太迟钝了。
他迫不及待地翻开了第二章，果然没错，就是它！！
《Battle
Royale》，高见广春的小说，也许你并不知道这是什么。
在日本，它被改编成电影——《东京圣战》。
当然，这是日文名，在台湾引进的时候，这部电影的名字变得更为直观——
《大逃杀》。
故事的主线并不复杂，甚至可以称得上简单，但其中能发散出来的情节却几乎是无限的。
已经饱和的世界经济给亚洲各国带来了空前的经济萧条。新世纪伊始，有一个国家彻底崩溃了，完全失业率超过了15％，一千万失业者遍及全国各地。失去了生存自信的人们开始威胁天真无邪的孩子们。全国有80万儿童、学生拒绝上学。学校内的教师又遭受到学生的暴力行为，殉职者人数高达1200人。就在这个时候，一部新的法律出台了。
BR法案是《新世纪教育改革法》的通称。所谓BR法案，就是为了解消公民对学校的崩溃、对卑劣少年的恶性犯罪引起的愤恨；为了培养青少年们在逆境中排除各种困难，并由此获得坚韧不拔的生存能力；使青少年们从大人们手里夺回原本就属于他们的权利。
从全国的初中3年级中，每年随机地选出一个班级，并把学生们送往受行动范围限制的、荒无人烟的地方。发给每个学生地图、粮食、各种各样的武器，让他们自相残杀，直到只留下最后一个为止。时间限度为3天。学生们必须佩戴违反规定即自行爆炸的特殊项圈。在此期间的学生杀人、致人伤害、持带枪械等违法行为都不受法律限制。这就影片所有血腥残暴的由来。
精致的弹簧刀穿过了一个好争论的女孩的前额，下一个死去的是她的挚友，一个却不讨老师喜欢的男生，一颗绑在他脖子上的炸弹把他的脑袋炸开了花。其他学生则用弓和箭、鹤嘴锄和大镰刀互相屠杀……
42名学生为了生存而厮杀，其场面的震撼度与情节的压迫力可想而知。
小说的特点在于想象空间大，这使得小说的接受程度超过了所以的艺术作品，文字虽然不能描述出所有的东西，但绝对是接受性最强的。
而电影的特点在于视觉冲击感与代入感，小说再怎么说也是文字，不是每个人都有心思去想象每一个场景的，同时它需要人主动的，用心的去读，有的时候会很累，有的时候会不愿意读下去。电影却不然，他直观地还原了小说中的场景与人物，一个个情节扑面而来，不需要你费力的去品读，只要看着就可以了，代入感会更强一些。
东京攻略 0106 寻找剧本（下）
综合其特点，能改编成电影的文学作品，一般都要具备几点元素。
一、情节大于心理，客观氛围大于主观认识。简单的说，就是最基本的看点，如果思想性过强的小说，通篇都是主角对事物，对世界的看法，那么改编成电影会很难受。
二、场景与人物的吸引力强。这点举个例子很好说明，以老舍和鲁迅两位中国作家为例一比较就可以感觉出来。
老舍的书，人物都比较细腻，比较纠结，且相互之间都有一些联系与矛盾，场景也相对丰富一些，虽然也有很浓重的现实主义与文学色彩，却依然不能抹掉其丰盈的人物个性，《骆驼祥子》、《四世同堂》的作品也都被先后改编成电视作品。
而鲁迅在文学上的造诣虽然并不逊与老舍，但其书中的场景却极其有限，人物张力虽然存在，但大多都很雷同，先不说麻木的闰土，即便是给大家留下深刻印象孔乙己、阿Q也不过是一个独特的个体，完全无法通过一个人物来构筑一部电影。所以鲁迅先生的作品很少被搬上银幕
三、还原难度。这是依赖于现实的电影技术而存在的因素，《变形金刚》的真人版就是最好的例子，这部动画已经红火了几十年，但却没人有能力把他拍成电影，直到21世纪技术成熟了才能做到。当然，也有一些技术因素以外的，比如《圣经》……
在这三点上，《Battle
Royale》都绝对的满足。42位学生的厮杀无论从视觉上还是情节上都绝对拥有足够的电影卖点，场景更是任由发挥，还原上也不存在什么难度。
欧阳诺已经忘记了《Battle
Royale》的首映发生在什么时候，他也不知道现在这部电影是否在开拍，不过既然这本书放在了自己的桌子上，就证明这一切还没有发生。
每当欧阳诺想起出色的作品，他都会尽量去寻找该作品的主创人员收入靡下，这样既可以拥有该作品，又不会抢了人家的饭碗，心里比较踏实。
但这部作品的导演和编剧他没什么印象，现在根本就无从下手。
好在这部剧的主演之一是北野武，欧阳诺现在也算与他有点交情，找他老人家套两句话应该还是过得去的。
于是，欧阳诺迫不及待地拜托神堂清帮忙联系北野武，在北野武点头后，神堂清才算把北野武的私人电话号码给了欧阳诺。
“北野老师，打扰了，我是欧阳诺。”即便是欧阳诺，在与北野武对话的时候也要毕恭毕敬。
“神堂刚才已经打过招呼了，有什么事吗？”北野武不太客气，也不太狂妄，语气中没夹杂什么感情。
“这个……最近您有时间吗，AM很想跟您约一部戏啊？”欧阳诺打算以约戏为名，先探听一下消息。
“不好意思，最近在筹备一部戏，暂时接不了别的活了。”
欧阳诺不好直接问北野武《大逃杀》的事情，只好变相问道：“听说，您最近在当演员，而不是导演？”
电话那头传来了短暂的惊讶声：“这你都知道？明明还没有开拍呢。刚开始制片方确实打算让我来导演，但我却更喜欢里面的一个角色，然后就推荐了深作欣二老师，最终剧组决定让他导演，我只是饰演剧中的一个角色。”
欧阳诺心下暗骂了一声，北野武主演的片子虽然不少，但大多是自导自演的，像这种主演别人片子的情况屈指可数，自己下手还是晚了，已经被人抢先。
但他依然不死心，硬着头皮问道：“是那部《BattleRoyale》改编的电影吗？可惜啊，我也很有兴趣啊……”
哪知道电话那头的北野武竟突然兴奋了起来：“是吗？前一段由于剧组的主创人员加入了公会，制片公司不得不重新选人，现在剧组正处在瘫痪阶段，原来的制片方也在考虑与剧组人员解约重新寻找主创，但深作老师没有妥协，如果我退出剧组的话他也不打算拍下去了，所以现在这件事就这么拖着，如果你介入的话可能还真的有希望。”
欧阳诺眼前一亮，十分激动地说：“是吗？AM对主创人员与演员的尊重是业内皆知的，如果能拿到这部戏的拍摄权绝对不会动剧组一个人！”
北野武思索了一下后说：“我懂你的意思，毕竟你是公会的合伙人，我相信你……这样，我帮你联系一下制片方，问问他们有没有出让版权的意思。”
“多谢北野老师！不过我公司现在的流动资金有限，希望他们不要狮子大开口。”
“这就不是我的事了，你等消息吧。”
“好的。”
放下电话，欧阳诺感慨万千，这尼玛就是缘分啊。
如果没有某位员工把这本书递上来，他也许根本就想不到《大逃杀》，如果没有参与公会重组，与北野武拉上关系，他也得不到关于这部戏的消息。
自己在无形之中改变着历史的发展轨迹，这件事到最后究竟会有什么影响？欧阳诺并不关心，他早已把这里想象成一个全新的世界，能拿得准的作品就去争取，争取不到也无所谓，公司的创作实力正在飞速提高，他相信不用多久，就可以制作出完全原创的，与前世无关的作品。
次日，北野武回了电话，一个好消息，一个坏消息。
好消息是《大逃杀》的制片公司——东映株式会社愿意出售这部戏的电影制作权，显然他们已经放弃这部剧了，制作组一盘散沙，他们已经耗费了大量的资金，现在这种情况根本就拍不出什么像样的作品。
坏消息是，这部戏的原定导演，70岁高龄的深作欣二由于这段时间的忧虑，突发急病，现已住院，近期要工作恐怕是不太可能了。
不管怎样，欧阳诺还是要试一试，既然事情已经进展到这一步，不争取一下实在是对不起自己，在北野武的帮助下，欧阳诺与秋叶月首次来到了东映的大楼内。
这个日本老牌的制片公司在拥有深厚底蕴的同时，还有一种说不出的味道，就像是庞大的图书馆虽然充满知识的气息，但当你身在其中，却会闻到一丝腐朽。
东京攻略 0107 转让谈判
这次的接待很简单，列席的只有三个人，欧阳诺秋叶月与东映公司这部剧的原制片人小野新一。
按理说东映虽然是业内的龙头企业，但从本质上与AM是平级的，同为制片公司，像欧阳诺秋叶月这样级别的老板来访，接待上理应更郑重一些，可东映根本就没把AM看在眼里，这次的事情权当是卖给一家三流公司一部没用的烂片。况且艺能公会的成立也让东映承受了不小的损失，其中最唐突的便是北野武的出走，之前北野武与东映的关系一直不错，但这次他带着很多东映的创作人一并加入艺能公会，双方的关系直接闹僵。虽然深作欣二由于年事已高，没有加入公会，但他与北野武的私交是极其紧密的，如果《BattleRoyale》没有北野武出演，这位老牌导演是绝对不会开机的。
再说现在深作欣二已经住院，北野武又出走，日本最具个人风格，拍摄暴力影片最佳的两位电影人都不会与东映合作，这部戏的质量顷刻打了个对折，这么下去就只剩下夭折或者拍成烂片两种结果。所以说东映虽然很不爽欧阳诺，不爽AM，但为了利益，也会考虑将《BattleRoyale》的版权卖给他们。
虽然东映的态度很不友善，很不尊敬，但欧阳诺也不恼怒，这些面子上的事儿根本就无所谓，他只是关心这次的谈判对象是不是一个痛快人，如果是个扯皮分子可就麻烦了。
可惜的是，这个世界上没有那么多本田佑，大多数坐在谈判桌上的人都喜欢拉锯战。
小野新一是一位52岁的制片人，这部剧从小说版权接洽时就已经接手，能动用深作欣二与北野武两位王牌电影人绝对是一件壮举，即便是这位经验丰富的制片人也变得十分亢奋。但一个个悲剧接踵而来，剧组人员的出走，深作欣二重病，这部戏眼看就要夭折了。
他一直坚持动用其它导演和演员来拍这部戏，但却被公司否决了，公司认为，只有北野武和深作欣二这种级别和风格的导演才能驾驭这部剧，其他人出马恐怕效果连预计的一半都达不到。况且现在这种时候传统的制片公司还是不愿与公会合作的，公司的人员一时有些紧张，不适宜开新剧。
因此，这位老制片人在极不情愿地情况下来到了会议室，迎接这两位年轻人。
“这是现在剧组的�