宋词鉴赏大辞典- 第250部分

　
　　　　　　　　　　　　　　　●鹧鸪天·惜别
　
　　　　　　　　　　　　　　　　　严仁
　
　　一曲危弦断客肠。
　
　　津桥捩拖转牙樯。
　
　　江心云带蒲帆重，楼上风吹粉泪香。
　
　　瑶草碧，柳芽黄。
　
　　载将离恨过潇湘。
　
　　请群看取东流水，方识人间别意长。
　
　　　　　　　　　　　　　　　严仁词作鉴赏
　
　　离愁别恨，也是一个亘古常新的主题。但在写法上却各有不同，因而词的艺术感染力也就各异。严仁的这首词，以借景抒情取胜。
　
　　“一曲危弦断客肠”。写楼上别筵情景：宴席将散，一曲哀弦，愁肠欲断。万种愁情，借琴曲传出，令人魄荡魂销。首句便给通篇定下了基调，接着，作者又将笔对准到河桥附近的帆船上：人已进船，船舵和桅、“一转”，包含几许离愁别恨！这一句由将别而即别，词意推进一层，惜别的气氛更为浓厚。“江心”句由即别转到方别。帆随云动，写出了似为云所“带”的主观感觉。“楼上”一句，从对方着笔，终于拈出一个“泪”字来，把抒情气氛推上了高峰。
　
　　以上两句互为对偶，各写一方，将惜别之情，写得深挚感人。
　
　　下片直接抒写离情别意。头两句仍为写景。碧草芳美，岸柳才芽，青春作别，倍觉魂销。正是“绿杨芳草几时休，泪眼愁肠先已断”！两句以美好的春景，反衬惜别之情。“载将”一句将看不见、摸不着的“离恨”写得具体而有分量。结拍二句改设问为肯定语气，是全词一气写分别至此必然的感情蕴积。以悠悠不尽的东流江水，喻绵绵不断的离别愁情，使主题进一步深化，令人回味不绝。
　
　　作者在上片借景抒情，层次分明，步步推进，虽不点破，却蕴蓄着浓厚的惜别之情，是融情于景的典范。下片惜别之情滔滔而出，亲切可感，表现出作者相当高的艺术水准。　


　

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　


张辑词作鉴赏　　
　
　　　　　　　　　　　　　　　　生平简介
　
　　张辑（生卒年不详）字宗瑞，鄱阳（今江西波阳）人。张辑有《沁园春》（今泽先生）词，自序云：“矛顷游庐山，爱之，归结屋马蹄山中，以庐山书堂为扁，包日庵作记，见称庐山道人，盖援涪翁山谷例。黄叔豹谓矛居鄱，不应舍近求远，为更多东泽。黄鲁庵诗帖往来，于东泽下加以诗仙二字。近与冯可迁遇于京师，又能节文，号矛东仙，自是诗盟遂以为定号。十年之间，习隐事业，略无可记，而江湖之号凡四迁，视人间朝除夕缴者，真可付一笑。”据此知他有号凡四，曰庐山道人、曰东泽、曰东泽诗仙、曰东仙。辑得诗法于姜夔，与冯去非（可迁）交好。黄昇《中兴以来绝妙词选》卷九云：“有词二卷，名《东泽绮语债》，朱湛卢为序，称其得诗法于姜尧章，世所传《矣欠乃集》，皆以为采石月下谪仙复作，不知其又能词也。其词皆以篇末之语而立新名云。”
　
　　　　　　　　　　　　●月上瓜洲·南徐多景楼作
　
　　　　　　　　　　　　　　　　　张辑
　
　　江头又见新秋，几多愁？
　
　　塞草连天何处是神州？
　
　　英雄恨，古今泪，水东流。
　
　　惟有渔竿明月上瓜洲。
　
　　　　　　　　　　　　　　　张辑词作鉴赏
　
　　这首词借写月下之景，抒发词人报国无门，落魄抑郁的思想感情，同时，也饱含作者的爱国深情。南徐，古州名。治所在京口城（今江苏镇江）。多景楼为南徐胜迹，在镇江北固山甘露寺内。楼坐山临江，风景佳绝，米芾称之为“天下江山第一楼”。自古以来的文人墨客，登北固山，临多景楼，常有题咏。
　
　　“江头又见新秋，几多愁？”一起二句，透出感恨无限。京口地区，“一水横陈，凤鸣玄泰，神妃合唱，麟舞鸾迈”（《三洞珠囊》），引起古代失意之人的无限暇思，然而，梦幻消散，心头沉重的压力却一直不能减轻。因此，他们热情开始衰退，作品也充满伤感。他们追忆前世的美好，以及极认真的期盼飞升时刻的到来，就越表明了心头的失望和怀疑。
　
　　这首词表现的就是这种求仙不成，“梦中作梦，忆往事落花流水”的苦闷。在写作方法上，现实和幻想交织在一起，表现出一种迷惘境界。这里面有“前世”美景幻觉式的展现，有旧地重游、人事皆非的伤感，有求仙不成的感叹，全词又隐约化用刘、阮入天台遇仙女的典故，表现的却是再入神山不见仙女的失望之情。
　
　　过片三句，悲愤至极。壮丽的河山，古往今来留下过多少英雄人物的足迹。三国时的孙权和刘备曾在这里联合抗曹，两晋、隋唐时期，这里也发生过许多值得怀念之事。可是，如今只留下英雄们无尽的遗恨，徒令登临的人们洒一掬吊古伤今的悲泪。而昔日的一切，都随着江水东流而逝去了，包括朝廷恢复中原的大计和个人施展抱负的雄心，都逝去了——“惟有渔竿明月上瓜洲！”扁舟一叶，持竿垂钓，又见新秋的明月，冉冉从瓜洲升起。就是说纵使有英雄人物，也是报国无门，只好逍遥于江海之上了。末句表现了词人抑郁孤独和无可奈何的悲慨。瓜洲，在长江北岸，是运河入长江处，有渡口与镇江相通。
　
　　本词原调名为《乌夜啼》，作者取末句意改为《月上瓜洲》，自然也含有对国事的忧愤和失望之意。
　
　　　　　　　　　　　　　　●疏帘淡月·秋思
　
　　　　　　　　　　　　　　　　　张辑
　
　　梧桐雨细，渐滴作秋声，被风惊碎。
　
　　润逼衣篝，线袅蕙炉沉水。
　
　　悠悠岁月天涯醉。
　
　　一分秋、一分憔悴。
　
　　紫箫吹断，素笺恨切，夜寒鸿起。
　
　　又何苦、凄凉客里。
　
　　负草堂春绿，竹溪空翠。
　
　　落叶西风，吹老几番尘世。
　
　　从前谙尽江湖味。
　
　　听商歌、归兴千里。
　
　　露侵宿酒，疏帘淡月，照人无寐。
　
　　　　　　　　　　　　　　　张辑词作鉴赏
　
　　这首词情景交融，深切自然，将秋夜的相思苦，羁旅愁，传神地勾画了出来。词境幽远清雅。是张辑的代表作之一。
　
　　前三句，先写秋夕的风雨。细雨飘洒在梧桐叶上，汇集到叶边，一点一滴，滴向空阶，滴向愁人的心上。这是诗词中常见的情景。可是“被风惊碎”四字便使语意新警。被惊碎的是细雨？是秋声？也许是风过雨停了？模糊的语义唤起了读者的想象。独宿孤馆的倦客，在这寒夜，恐怕也尝尽凄凉况味吧。“润逼衣篝，线袅蕙炉沉水”，描写的是室内的环境：薰笼上烘着潮润的衣服，细细的烟气从烧着沉水香的炉子烟中袅袅升起。两句表面是景，实质是情，词人孤寂的形象已在炉烟中隐现出来了。
　
　　“悠悠”二句，是作者感慨之语。在春华秋实的季节里，词人感悟到的，却是韶华已逝，华年空度的落寞。一“醉”字，意味着借酒销愁，而愁又是无法消除的，所以秋深一分，人的憔悴也加添一分了。两句与上文一虚一实，交互写来，尤其“一分秋、一分憔悴”，造语亦觉新颖，用意尤为沉厚。“紫箫”三句，意为箫声已断，欢事难再，客子更感孤独；只好提起笔来写封家信，心中充满着深切的愁恨。“夜寒鸿起”，四字警炼，在写景中有无限的怨意。
　
　　“又何苦、凄凉客里。负草堂春绿，竹溪空翠”，自怨自艾，悔恨不已。杜甫曾在成都浣花溪畔筑草堂，李白也曾与孔巢父等在泰安徂徕山下的竹溪隐居。
　
　　作者借前贤之事，言自己的心志，即向往这种闲适生活，因此也用“草堂”、“竹溪”借指他故乡旧日游居之地；究竟为了什么，竟辜负了美景闲情，而终日在客途中仆仆风尘？下文随即将笔一转，“落叶西风，吹老几番尘世？”与上片头三名呼应。无情的西风，年年如是到来，仿佛在催人老去！“吹老”句颇为新警，有两重含义，一是时代变迁之悲，一是个人身世之感。西风几度，人世间又发生了多少变迁？在这里，词人也许怀着更深刻的家国的痛思吧。
　
　　“从前”二句，指多年来已尝尽了流落天涯的滋味，如今听到悲凉的商歌，便勾起怀归之兴。商音凄厉，与秋天肃杀之气相应。词中的商歌，有感秋之意。可是故里迢遥，欲归不得，这怎能不令人“憔悴”、“恨切”呢？“千里”二字，含有多少难言的隐痛。“露侵宿酒，疏帘淡月，照人无寐”，这是全词中最经意之笔。
　
　　本词在结构上颇具匠心。景与情交互写来，虚实对照，前后呼应，有一波三折之妙。句与句之间，融合无间。上下片首尾衔联，全词成为完整的统一体。特别是造语遣字别开生面，如“秋声”“被风惊碎”，“线袅蕙炉”，“一分秋、一分憔悴”，“落叶西风，吹老几番尘世”，看似平淡，实际上极为精炼，耐人回味。　


　

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　


葛长庚词作鉴赏　　
　
　　　　　　　　　　　　　　　　生平简介
　
　　葛长庚（1194　…？）字白叟，号白玉蟾，闽清（今属福建）人。入道武夷山。嘉定中，诏征赴阙，馆太乙宫，封紫清明道真人。善篆隶草书，有石刻留惠州西湖玄妙观。所著《海琼集》，附词一卷。杨慎《词品》卷二谓其《念奴娇。武昌怀古》云：“此调雄壮，有意效坡仙乎。”又称其他所作“亦有思致，不愧词人”。陈廷焯《白雨斋词话》卷二：“葛长庚词，一片热肠，不作闲散语，转见其高。其《虞美人》诸阕，意极缠绵，语极俊爽，可以步武稼轩，远出竹山之右。”又卷八：“葛长庚词，脱尽方外气，李易安词却未脱尽闺阁气。然以两家较之，仍是易安为胜。”
　
　　　　　　　　　　　　　　　　●水调歌头
　
　　　　　　　　　　　　　　　　　葛长庚
　
　　江上春山远，山下暮云长。
　
　　相留相送，时见双燕语风樯。
　
　　满目飞花万点，回首故人千里，把酒沃愁肠。
　
　　回雁峰前路，烟树正苍苍。
　
　　漏声残，灯焰短，马蹄香。
　
　　浮云飞絮，一身将影向潇湘。
　
　　多少风前月下，迤逦天涯海角，魂梦亦凄凉。
　
　　又是春将暮，无语对斜阳。
　
　　　　　　　　　　　　　　　葛长庚词作鉴赏
　
　　葛长庚的词最显著的特点，是语言讲究，工于推敲。开头的“江上春山远，山下暮云长”二句，选用江、山、云这些巨幅背景入词，同时用“远”字、“长”字预示行人辽远的去向，用“春”字、“暮”字勾勒出最叫人伤神的时令。因此，起首十字在点明“相留相送”之前，就已饱含了惜别的全部情绪。这首词的开头纯用景语，由于一二句意境高远，所以词篇刚一开始就将离别的愁绪，渲染得分外的浓烈，接着就有“相留相送”一句，似乎感情的即将汹涌而出了。谁知刚说完了这四个字，作者却突然打住，来了句“时见双燕语风樯”。“相留相送”的心情如何？
　
　　作者反而欲说还休，这种写法既写出情之切，难以表达，同时又使文势跌宕，于一张一弛之中显出了作者炼句谋篇的功夫。“双燕语风樯”是借物写人，从侧面补叙“相留相送”中的情意。“满目”以下三句分别将别时所见、分手远去、别后独处三个环节写了出来。
　
　　词篇写别离，但离别情绪却没有用一个字来正面点染，只用当时所见的江、山、云、双燕、飞花烘托离人的辛酸，这在古人诗词中已属少见；至于将别去的速度写得那么迅疾，近乎是叠用由言别到分手到孤单的一个个镜头，则无疑又是抒写离人凄苦最有效的手段。用“千里”明提两地遥远的距离，用“沃”反衬愁肠回绕的痛楚，都极有分量。“回雁峰前路”是设想中的来日前程。回雁峰为衡山七十二峰之首，相传秋雁南飞，至此而返。但是作者到了那里，返得了还是返不了呢？“烟树正苍苍”便暗示：那里渺茫难测，何从预料归期！可知，前途中山、水正多，词中独写“回雁峰”是有讲究的。
　
　　下半阕，作者用三个字的短句，选取漏、灯、马三种事物表现行人单调的旅途生涯。其中，写漏声用“残”，写灯焰用“短”，是在暗示作者经历着一个不眠之夜。“马蹄香”是用马蹄尚有踏花余香，来说明主人公驻足不久。然而漏残焰短，天亮在即，新的跋涉又将开始。“浮云飞絮，一身将影向潇湘”写的是未来的旅程。词用“浮云飞絮”比喻旅人，是古人诗文中较为常见的；而“一身将影”用上“将”字，把“形只影单”的意思予以翻新，就开始露出逋峭之势；至“向潇湘”三字虽只引入地名，但潇湘为湘江的别称，位置在衡山之，连系上半阕中“回雁峰前路”一句，将词人心中的留连眷念之情刻画了出来。
　
　　“多少”以下三句写“一身将影向潇湘”时的情绪，其中“多少风前月下”即叙述自己的孤独，又比照往日风前月下的幸福与团聚，在对比中写尽思念，写透凄切。“迤逦天涯海角”从回雁峰、潇湘再往极远推开，并从“多少风前月下”的美好回忆中惊醒，于是自然吐出了“魂梦亦凄凉”这一撕裂肝肺的呼声。以“又是春将暮”结尾，既呼应“江上春山远”，又挽住不尽的跋涉：“无语对斜阳”既呼应“山下暮云长”，又挽住无穷的凄凉。有了这两句，就能总揽全篇大旨，使词作首尾连贯，浑然一体。此外，结处出现“无语对斜阳”的人形象，将所有的情思全凝聚在他那深沉的眼神里，也极耐寻味。
　
　　葛长庚有云游四方和道士生活的薰陶，因而他的作品清隽飘逸。这阕词赋离愁，从“春山”、“暮云”以下，选用一连串最能叫人愁绝的景物，间用比兴与直接抒写之法，多方面渲染个人情绪，写得愁肠百转，深沉郁结。然而词篇从“相留相送”写起，一气经过回雁峰、潇湘，直至天涯海角，又似江河流注，虽千回百转，却能一往直前。气脉贯通，气韵生动，实是词中珍品。
　
　　　　　　　　　　　　　　●行香子·题罗浮
　
　　　　　　　　　　　　　　　　　葛长庚
　
　　满洞苔钱。
　
　　买断风烟。
　
　　笑桃花流落晴川。
　
　　石楼高处，夜夜啼猿。
　
　　看二更云，三更月，四更天。
　
　　细草如毡。
　
　　独枕空拳。
　
　　与山麋野鹿同眠。
　
　　残霞未散，淡雾沈绵。
　
　　　　　　　　　　　　　　　葛长庚词作鉴赏
　
　　是晋时人，唐时洞，汉时仙。（原注：洞府自唐尧时始开，至东晋葛稚川方来。及伪刘称汉，此时方显，遂兴观。）葛长庚因有道人的风骨，其作品自然脱俗超尘。
　
　　在这首词中，词人以清新的笔调，为人们展示了一幅道家生活的画卷。
　
　　罗浮山在广东境内，据传说，浮山为蓬莱之一阜，唐尧时，浮海而至，与罗山并体，故称“罗浮”。旧说山高三千丈，有七十二石室，七十二长溪，有玉树朱草，神湖神兽，道家列为第七洞天。
　
　　“满洞苔钱，买断风烟。笑