这首诗寓意含蓄而深刻，它通篇都充满了对封建统治者实行愚民政策的讥刺，但却毫不外露。首句通过秦始皇事与愿违的鲜明对比，从心理与现实对照的角度表达了诗人对封建统治者“机关算尽太聪明，反误了卿卿性命”的嘲笑之情；次句是从“地利不如人和 ”的角度抨击了焚书坑儒是失却民心的昏愦之举； 第三句主要从时间的角度突现焚书坑儒恶果来势之迅猛 ；第四句则是从反秦义军参加者并非书生的角度， 进一步说明焚书坑儒、实行封建文化专制实乃误国之策。这样，紧紧环绕着焚书坑中的灰烬，层层镂刻秦始皇在焚书坑儒中主、客观的极度矛盾，从而显示出其昏庸可笑的一相，收到讥刺的最佳艺术效果。
崔道融诗鉴赏
生平简介
崔道融 ，自号东瓯散人 ，荆州（今湖北江陵县）人 。早年曾游历陕西、湖北、河南、江西、浙江、福建等地 。乾宁二年（895）前后 ，任永嘉（今浙江省 温州市）县令 。后入朝为右补阙 ，避战乱入闽 。工 诗，与司空图、方干为诗友。《全唐诗》录存其诗近八十首。
西 施 滩
崔道融
宰嚭亡吴国，
西施陷恶名。
浣纱春水急，
似有不平声。
崔道融诗鉴赏
历史上吴越兼并战争持续时间很长。公元前496年后，吴王姬光与越王勾践战于槜李（今浙江嘉兴西南 ），被击败，受重伤而死。其子夫差继位后，令人 耳提面命 ，誓报父仇，终于大败越兵，许越为属国。 后不听伍子胥忠告，开凿邗沟，从海上攻齐，捷于艾陵（ 今山东莱芜东北 ）；又在黄池（ 今河南封丘西 南）大会诸侯，与晋争盟之时，被越所袭。他被迫回师，向越请和。其后十年，越王勾践大举攻吴，围姑苏（今江苏苏州），他自杀而死，吴亡。
夫差由有志的强者落到亡国殒身的下场，究其主观原因，在于他一度被胜利冲昏了头脑，政治上腐败昏庸，生活上奢侈淫逸，组织上任人失宜，客观原因则是越王勾践利用了他的弱点，趁机励精图治，奖励耕战，终于由弱者变成了强者。历史上吴越战争局势的变迁 ，蕴含有深刻的哲理意味，历来为人所瞩目。 但是也有一些人把夫差的悲剧结局归罪于其中了越王勾践和范蠡的美人计，致使西施落得千载骂名。崔道融在《西施滩》这首诗中咏怀古迹，对“女人祸水”的传统看法表示了大胆的怀疑，他认为承担亡吴罪责的应该是佞臣宰嚭，而不应该让西施充当吴国君臣的“替罪羊 ”。如果硬要责备西施这样一个弱女子，那 么 ，连浣江春水都要有不平之情的。罗隐在《西施》 一诗中也认为：“家国兴亡自有时，吴人何苦怨西施。
西施若解倾吴国，越国亡来又是谁？”更进一步提出了令执政者深思的问题。我们如果把《 西施滩 》与《西施》两首诗联相吟味，恐怕更能理解其中的义蕴。
《西施滩》这首诗把导致吴国灭亡的责任全归咎于佞臣伯嚭，而不遣责昏君夫差这亡国罪魁，则表现出作者的历史局限性。
溪上遇雨二首（其二）
崔道融
坐看黑云衔猛雨，
喷洒前山此独晴。
忽惊云雨在头上，
却是山前晚照明。
崔道融诗鉴赏
唐诗中写景通常不离抒情 ，而且多为抒情而设。 即使纯乎写景，也渗透作者主观感情，写景即其心境的反光和折射；或者借用比兴，别有寄托。而这首写景诗不同于一般唐诗。它是咏夏天的暴雨，你既不能从中觅得何种寓意，又不能视为作者心境的写照。因为他实在是为写雨而写雨。从一种自然现象的观察玩味中发现某种奇特情致 ，乃是宋人在诗歌“小结裹” 方面的许多发明之一 ，南宋杨诚斋（万里）最擅此。而这首《溪上遇雨》居然是早于诚斋二三百年的“诚斋体”。
再从诗的艺术手法看，它既不符合唐诗通常的含蓄蕴藉的表现手法，也无通常写景虚实相生较简炼笔法。它的写法可用八个字概尽：穷形尽相，快心露骨。
夏雨的特点是来速疾，来势猛，雨脚不定。这几点都被诗人准确抓住 ，表现于笔下。急雨才在前山，忽焉已至溪上，叫人避之不及，其来何快 ！以“坐看”从容起，而用“忽惊”、“却是”作跌宕转折，写出夏雨的疾速 。而一“衔”一“喷”，不但把黑云拟 人化了（它象在撒泼、顽皮 ），形象生动，而且写出 了雨的力度，具有一种猛烈倾注感。写云曰“黑”，写雨曰“猛”，均穷极形容。一忽儿东边日头西边雨，一忽儿西边日头东边雨，又写出由于雨脚转移迅速造成的一种自然奇景。这还不够，诗人还通过“遇雨”者表情的变化，先是“坐看”，继而“忽惊”，侧面烘托出夏雨的瞬息变化难以预料 通篇思路敏捷灵活，用笔新鲜活跳，措语尖新，可喜可愕，深得夏雨之趣。
就情景的近似而论 ， 它更易使人联想到苏东坡《六月二十七日望湖楼醉书 》中的一首：“黑云翻墨 未遮山，白雨跳珠乱入船。卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天 。”比较一下倒能见出此诗结构上的一个特 点 。苏诗虽一样写出夏雨的快速、有力、多变 ，可谓尽态极妍 ，但它是只就一处（“ 望湖楼 ”外）落 墨，写出景色在不同时间里的变化。而此诗则从两处（“前山”与“溪上”）着眼 ，双管齐下 ，既有景物在不同时间的变化 ，又有空间的对比 。如就诗的情韵而言 ，苏诗较胜 ；如论结构的新奇，此诗则不宜多让。
可见，诗分唐宋是大体的区分 ，不能绝对看待。 王渔洋曾列举宋绝句风调类唐人者数十首，是宋中有唐；另一方面，宋诗的不少倾向往往可以追根溯源到中晚唐，是唐中有宋。大抵唐诗经过两度繁荣，晚唐诗人已感难乎为继，从选材到手法便开始有所标新立异了 。这个唐宋诗交替的消息 ，从崔道融《溪上遇雨》一篇是略可窥到一些的。
溪居即事
崔道融
篱外谁家不系船，
春风吹入钓鱼湾。
小童疑是有村客，
急向柴门去却关。
崔道融诗鉴赏
这诗写眼前所见，信手拈来，自然成篇。所写虽日常生活小事，却能给人以美的薰染。
凡是有河道的地方，小船作为生产和生活必需的工具，是一点不稀奇的 。但“篱外谁家不系船”句， 却于平常中显出不平常来。似乎作者于无意中注意到了生活中的这一琐事 ，故以此句开首。“谁家”即不 知是哪一家的 。因为“不系船”，船便被吹进“钓鱼 湾”。“春风”二字，不仅点明时令，也道出了船的动因。春潮上涨，溪水满溢，小船才会顺着风势，由远至近，悠悠荡荡地一直飘进钓鱼湾来。不系船，可能出于无心，这在春日农村是很普通的事，但经作者两笔勾勒 ，溪居的那种恬静 、平和的景象便被摄进画面，再着春风一“吹”，整个画面都活了起来 ，生气 盎然，饶有诗意。
乡村春日 ，人们都在田间劳作 ，村里是很清静的，除了孩子们在宅前屋后嬉戏外，少有闲人。有一位小童正玩得痛快，突然发现有船进湾来了，以为是客人来了 ，撒腿就跑回去 ，匆匆忙忙地解柴门的扣子，打开柴门迎接客人 。作者用“疑”、“急”二字， 把儿童那种好奇、兴奋、粗疏、急切的心理状态，描绘得维妙维肖，十分传神。诗人捕捉住这一刹那间极富情致的小镜头，成功地摄取了一个热情淳朴、天真可爱的农村儿童的形象。
这首诗纯用白描 ，不做作 ，不涂饰，朴素自然，平淡疏野，真可谓洗尽铅华，得天然之趣，因而诗味浓郁，意境悠远。诗人给我们展现出一幅淡雅的水乡风景画 ：临水的村庄 ，掩着的柴门，疏疏落落的篱笆 ，碧波粼粼的溪水 ，飘荡的小船 ， 奔跑的儿童。。静中寓动 ，动中见静 ，一切都极和谐而富有诗意，使人感受到水乡宁静、优美的景色，浓厚的乡村生活气息。
曹松诗鉴赏
生平简介
曹松（约830—？）字梦徵 ，舒州（今安徽省潜 山县）人。早年家贫，避居洪州西山，其后投奔建州刺史李频 。李死后，又一度落拓江湖，奔走于江苏、 浙江、江西、安徽、 湖北、 湖南、四川、陕西、广东、广西等地 。昭宗光化四年（901）登进士第，时已七十余岁。曾任秘书省正字。其诗多旅游题咏、送别赠答之作，较少接触现实题材。风格颇似贾岛，取境幽深，以炼字炼句见长，但并未流于枯涩 。《全唐 诗》录其诗一百四十首，编为二卷。
己亥岁（二首录一）
曹松
泽国江山入战图，
生民何计乐樵苏。
凭君莫话封侯事，
一将功成万骨枯。
曹松诗鉴赏
此诗题作《己亥岁》，题下注：“僖宗广明元年。”
按“己亥”为广明前一年即乾符六年的干支，诗大约是在广明元年追忆去年时事而作 。“己亥岁”这点明 了诗中所写的是活生生的社会现实。
安史之乱后，战争先在河北，后来蔓延入中原。到唐末又发生大规模农民起义，唐王朝进行穷凶极恶的镇压，大江以南也都成为战场。这就是所谓“泽国江山入战图 ”。诗句不直说战祸殃及江汉流域 （ 泽国 ）， 而只说这一片河山都已绘入战图，表达委婉 曲折，让读者通过一幅“战图”，想象到兵荒马乱、铁和血的现实，这是诗人运用形象思维的一个成功例子。
随之而来的是生灵涂炭。打柴为“樵”，豁草为“苏”。樵苏生计本来艰辛，无乐可言。然而，“宁为太平犬，勿为乱世民”，在流离失所、挣扎于生死线上的“生民”心目中 ，能平平安安打柴割草以度日， 也就快乐了 。只可惜这种樵苏之乐，今亦不可复得。 用“ 乐 ”字反衬“生民”的不堪悲苦 ，耐人寻味。 古代战争以取首级之数计功，战争造成了残酷的屠杀，人民的死亡无数。这是血淋淋的现实。诗的前两句虽然笔调轻描淡写，字里行间却有斑斑血泪。这就自然逼出后两句沉痛的呼告。
“ 凭君莫话封侯事 ，一将功成万骨枯 。”这里 “封侯”之事，是有针对性的：乾符六年（即“己亥岁 ”）镇海节度使高骈就以在淮南镇压黄巢起义军的 “功绩”，受到封赏 ，无非“功在杀人多”而已。令 人闻之发指，言之齿冷。无怪诗人闭目摇手道“凭君莫话封侯事 ”了 。一个“ 凭 ”字，意在“请”与“求”之间，语调比言“请”更软 ，意谓 ：行行好吧，可别提封侯的话啦。词苦声酸，全由此一字推敲得来。
末句更是全诗之警策：“一将功成万骨枯”。它词约而义丰。与“可怜白骨攒孤冢，尽为将军觅战功”
（张虫宾《吊万人冢》）之句相比 ，字数减半而意味倍 添。它不仅同样含有“将军夸宝剑 ， 功在杀人多”
（刘商《行营即事》）的现实内容 ；还更多一层“士 卒涂草莽，将军空尔为”（李白《 战城南 》）的意义，即言将军封侯是用士卒牺牲的高昂代价换来的 。 其次，一句之中运用了强烈对比手法：“一”与“万”、“荣”与“枯”的对照，令人触目惊心。“骨”字极形象骇目。这里的对比手法和“骨”字的运用 ，都类似 “朱门酒肉臭，路有冻死骨”的惊人之句 。它们从不 同方面揭示了封建社会历史的本质 ，具有很强的典型 性。前三句只用意三分，词气委婉，而此句十分刻意，掷地有声，相比之下更觉字字千钧。
南海旅次
曹松
忆归休上越王台，
归思临高不易裁。
为客正当无雁处，
故园谁道有书来。
城头早角吹霜尽，
郭里残潮荡月回。
心似百花开未得，
年年争发被春催。
曹松诗鉴赏
曹松是舒州（治所在今安徽潜山）人，因屡试不第，长期流落在今福建、广东一带。这首诗就是他连年滞留南海（郡治在今广东广州市）时的思归之作。
作者以激荡起伏的思绪作为全诗的结构线索，在广州的独特地理背景的衬托下 ，着力突出登高 、家信、月色、春光在作者心中激起的回响，来表现他羁留南海的万缕归思。
首联“忆归休上越王台，归思临高不易裁 ”，从 广州的著名古迹越王台落笔 ， 但却一反前人的那种“远望当归”的传统笔法，独出心裁地写成“忆归休上 ”，以免归思泛滥，不易剪断。如此翻新的艺术手 法，脱出窠臼，把归思表现得十分婉曲深沉。金圣叹称赞这两句“忽然快翻‘远望当归’旧语，成此崭新妙起”（《圣叹批唐诗》甲集），说得不错。
颔联“为客正当无雁处，故园谁道有书来 ”，诗 人巧妙地使用了鸿雁南飞不过衡山回雁峰的传说，极写南海距离故园的遥远，表现他收不到家书的沮丧心情。言外便有嗟叹客居过于僻远之意。李煜的“雁来音信无凭 ”（《清平乐》），是写见雁而不见信的失望； 而曹松连雁也见不到 ，就更谈不上期待家书了 ，因此对句用“ 谁道有书来 ”的反问，来表现他的无限懊丧。
颈联“城头早角吹霜尽，郭里残潮荡月回 ”，展 示了日复一日唤起作者归思的凄凉景色 。 出句写晨景，是说随着城头凄凉的晓角声晨霜消尽；对句写晚景，是说伴着夜晚的残潮明月复出。这一联的描写使我们想起唐诗中的有关诗句：“ 三奏未终天便晓，何 人不起望乡愁 ”（武元衡《单于晓角》）；“ 回潮动客思”（李益《送归中丞使新罗册立吊祭》）；“举头望明月 ，低头思故乡”（李白《静夜思》）。看来，在唐人 心目中 ，明月、晓角、残潮，都是牵动归乡的景色。 如果说 ，李白的《静夜思》写了一时间勾起的乡愁， 那么，曹松这一联的景色，则融进了作者连年羁留南海所产生的了永无终期的归思。
归思这样地折磨着作者，平常时日，还可以勉强克制，可是，当新春到来时，就按捺不住了。因为新春提醒他在异乡又滞留了一个年头 ，使他归思奔涌， 百感交集。“心似百花开未得，年年争发被春催”，形象地揭示出羁旅逢春的复杂心境，把他对归思的抒写推向高潮。句中以含苞欲放的百花比喻处于抑制状态的归心，进而表现每到春天他的心都受到刺激，引起归思泛滥，就像被春风催开的百花，竞相怒放，不由自主。想象一下号称花城的广州，那沐浴在春风里的鲜花的海洋，我们不禁为作者如此生动、独到的比喻赞叹不已。这出人意表的比喻，生动贴切，表现出归思的纷乱、强烈、生生不已、难以遏止 。写到这里， 作者的南海归思在几经转折之后，终于得到了尽情的倾泻。
这首诗在艺术上进行了富有个性的探索，它没有采用奇异的幻想形式，也没有采用借景抒情为主的笔法，而是集中笔墨来倾吐自己的心声，迂曲婉转地揭示出复杂的心理活动和微妙的思想感情，呈现出情深意曲的艺术特色。
秦韬玉诗鉴赏
生平简介
秦韬玉，字仲明，一作中明。京兆（今陕西西安市）人。早有诗名，进士不第。后谄附当时有权势的宦官田令孜，充当幕僚，官丞郎，判盐铁。黄巢起义军攻占长安后，韬玉从僖宗入蜀，田令孜又擢其为工部侍郎、神策军判官 。中和二年（882）敕赐进士及第�