重生之我是大明星- 第646部分

　　　　当初这部戏开拍的时候，张仪谋信誓旦旦的表示，这部戏的灵感脱胎于文学巨著《雷雨》，然而与《雷雨》原作密不透风又张弛有度的情感波澜、震撼心灵又悲天悯人的博大主题相比较，《满城尽带黄金甲》不仅把一部人道主义的悲悯之作，矮化为一出争权夺位的宫廷戏，更是把原作一个个精妙绝伦的情节爆点，难以理喻地放过，置换成了一场场乏善可陈地械斗和愣斗。

　　　　这些打斗完全可以说是华而不实、虚张声势，除了给观众留下剧中人弱智、编导弱智的感想外别无它物。

　　　　一个有中学文化程度，读过文学的瑰宝《雷雨》的观众，都应该知道剧中最富有戏剧性的爆点是“周朴园命长子周萍逼蘩漪喝药”、“周萍当着生母面与亲弟弟鲁大海冲突”、“鲁侍萍发现周萍与妹妹四凤私。通”和“周萍与四凤明白真相”四处，这些情节点里蕴含了戏剧大师曹。禺先生对剧中人尤其是蘩漪和周萍的细腻体察和深切悲悯。

　　　　然而，这些精彩的亮点到了《满城尽带黄金甲》里，要么被抹去，要么被轻轻带过，失去了原有的魅力。

　　　　而当这些层层推进的情感爆点一个个哑火后，《满城尽带黄金甲》不仅最后的高。潮缺乏情感铺垫，而且整片尤其前半部也就显得太过平淡了。

　　　　如果说《满城尽带黄金甲》还有一点亮色，那就是二王子元杰与母后的情感，它为影片的存在提供了唯一的合法性，也为周洁伦和巩丽的表演提供了成功的基石。

　　　　而这一点提醒第五代导演和观众，电影的基础在于人与人之间存在的真实的情感，在于一个人体现出的正面的善良的人性。

　　　　而回顾所有的国产武侠大片，他们无一例外匮乏的恰恰是“真、善、美、人”这四个字，缺乏的是真实的社会、真实的人生、真实的历史、真实的人物，真实而美好的情感和人性。

　　　　真不知道曹。禺先生要是知道自己的作品被人改成这个德行，在九泉之下是不是也会忍不住骂娘。

　　　　回归到这部电影，从片名上看，《满城尽带黄金甲》够大气，够恢弘，据说张仪谋原先想起名《秋日的回忆》，或者《重阳》、《菊花杀》等等，但都因不够“大”而弃掉，最终片名来自揭竿而起的大英雄黄巢的诗句《不第后赋菊》：待到秋来九月八，我花开后百花杀。冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲。

　　　　影片讲述五代十国时期，原来只是小都尉的大王为和大国梁国攀亲，陷害原配夫人娶到公主，公主宫里因受到冷落，寂寞难耐勾搭大王子元祥，而元祥却又私下勾搭侍女小婵。

　　　　大王知道后震怒，派蒋太医女儿小婵在夫人药里下毒，夫人知情后为保命和复仇，计划于重阳之日兵变，得到戍边回城同情母亲的二王子元杰的支持。

　　　　可重阳节日元祥将真相告知父王，于是一场螳螂捕蝉黄雀在后的好戏上演，小婵知道自己的恋人竟是自己同母异父的哥哥后疯掉惨死，最后意图谋反的小王子以及王后和二王子全部被灭，一世枭雄却性情异变的大王最后只落得孤家寡人的悲惨境地。

　　　　从演员阵容上来看，最有名的谋女郎、已是国际巨星的巩丽十年后强势归来，小马哥周闰发惊艳亮相，华语歌坛小天王周洁伦粉墨登场，国内最红小生刘烨倾心加盟，连老戏骨倪大洪都只能甘当绿叶做配角，堪称超豪华。

　　　　影片投资接近三亿，在舞台布景等方面极尽奢华，比如饰演皇帝的周闰发共有七套不同服饰，以龙袍与黄金盔甲最有看头。

　　　　龙袍由超过八十名工人用上一个多月时间赶制而成，全件戏服用金线钉满了18K金片，重约40公斤，价值高达一百二十五万元。而整套黄金盔甲由金属镀金制作，连头盔重约45公斤，比起龙袍还要重，发仔除了要天天背着这些戏服练体力之外，还须预早两至三个小时到场让七、八个工作人员为他穿衣。

　　　　因两套戏服价值不菲，故剧组还特别订制了一个与人同高的保险柜来存放戏服，如此大的投入，最终也让影片收获了奥斯卡最佳服装设计奖的提名。

　　　　影片剧情不说也罢，有曹。禺先生的珠玉在前，这部戏充其量也就是茅坑里的石头，不过演员倾力的出演倒是没得说，特别是巨星巩丽和周闰发，将剧中两个矛盾激发火星四溅的激情人物刻画的有血有肉，入木三分，光彩照人。

　　　　但是演员再怎么卖力，没有一个好的剧情支撑也是枉然，相反还会留下很多的吐槽的材料，这一点和当前的所谓大片境遇类似。

　　　　这直接表现在票房上，前世《满城尽带黄金甲》在中国内地的票房上也是高开低走，初期无数人在追捧，后期无数人在吐槽，至于媒体上报道的什么“一票难求”，纯属扯淡，最起码宋铮上辈子看这部电影的时候，放映厅里也只是零零落落的做了二十几个人。

　　　　国内惨淡收场，寄托了张仪谋和张伟平的北美市场也同样不尽如人意，宋铮隐约记得，《满城尽带黄金甲》最终在美国拿到的总票房好像也就只有六百多万美元，可谓完败。

　　　　张仪谋拍摄这部电影不可为不用心，演在他最为引以为傲的视听表现上，该片的金碧辉煌再现了中华五千年封建帝制的骄淫奢侈、挥霍无度，而这一最夺人眼光的金色可能让大师本人也深深地陶醉了，可在影院观影的凡夫俗子的眼睛怎能承受得住？

　　　　还有影片开始大王回归，三千佳丽共同起床洗簌，顿时白腿林立、波光闪闪，宋铮上辈子看的时候都忍不住被那一对对的球球给惊呆了。

　　　　作为一个国家的国都，还真是体现出“节俭治国”的美德，连宫女的衣服也省了大量的布料，只是这挤奶挤的男人们垂涎欲滴、想入非非了，恐怕无数人都要真心感谢张导给他们精心烹制的“肉。欲盛宴”。

　　　　大王得知原配下嫁蒋太医而决定提拔蒋太医，临行前大王趴着蒋太医的耳朵说：“你的内人还好吧，她也将随你一同赴任。”

　　　　宋铮当时听到这么一句，立刻就喷了，妈的，这样赤。裸裸的问候人家媳妇，毫不知情的蒋太医怎么想，普罗大众怎么想？台词雷死人哪！

　　　　还有更为值得吐槽的就是，宫廷外的决斗戏采用了人海战术，群众演员最多达两万人，以前看过《阿甘正传》里的十万人反越。战大集会，实际的群众演员只有几百人，就是采用了复制粘贴的简单制作。

　　　　可张导不差钱，而且由于《英雄》采用电脑特技遭到诟病，因此张导决定这次全部采用真人，中华民族乃泱泱大国，最不缺的就是人，凭这一点，张导就应该上《新闻联播》，这解决了多少人的就业难题啊！

　　　　可真人太多，导致武打设计很为难，整个打仗的场面混乱不堪，肩负大任喜欢武术的周董也无法展示自己的功夫，只能在镜头前不停的挥刀，挥刀，挥刀！

　　　　宋铮当时看的时候，差点儿就在电影院里喊出来：你TM倒是赶紧自。宫啊！

　　　　就算是上辈子看冯晓刚的《夜宴》，宋铮都没有这么强烈的感觉，希望一部戏赶紧结束，《满城尽带黄金甲》成功的做到了。

　　　　与其说是视觉盛宴，真不如说是折磨，单单是那明晃晃的一大片，就足够让人心烦意乱的。

　　　　上辈子受过一次折磨，这次，宋铮自然不会再去受一次虐，又赶上大年初一，他才不会在这么一个新春佳节的好时候，跑去电影院，欣赏老谋子号称史诗大作的这么一个东西。

　　　　上映仅仅一天的时间，《满城尽带黄金甲》的基本上是没办法逃开前世的命运了，尽管张仪谋和张伟平依然不死心的在面对媒体的时候，对《满城尽带黄金甲》的华丽场面疯狂吹牛。逼，但是，观众不买账，这就是事实。

　　　　忒TM残酷了！

　　　　最具有讽刺意味的是，这部戏本身渐渐的都没了人关注，反倒是张仪谋和巩丽这对老情人时隔多年的又一次合作，吸足了人们的眼球。

　　　　这不是扯淡嘛！

　　　　转天，宋铮的《老炮儿》和橙天娱乐制作的《墨攻》同时上映，《老炮儿》的前期宣传力度虽然比不上《墨攻》，但是这么些年，作为业内良心的宋铮，他拍的电影还从来没失过手。

　　　　就冲着这一点，当各大影院开始公开售票的那一刻起，《老炮儿》的票房统计就稳稳的压了《墨攻》一头，至于《满城尽带黄金甲》，虽然才上映一天，但基本上已经成为过去式了。

　　　　另外在首映式的规模上，《老炮儿》显然也不是《墨攻》能够比拟的，宋铮这么多年的经营，圈内朋友无数，邀请函撒出去，除了为数不多的几个真的有重要的事，不能亲临现场之外，余下的二话没说，悉数到场，就连没有来的，也专程录制了VCR，对《老炮儿》表示了支持。

　　　　各路明星大腕儿纷纷前来捧场，观众也对这部冯晓刚第一次担任男主角的电影充满了期待，冯晓刚之前虽然也经常在自己的作品里客串，可是像《老炮儿》这样，担当主演，可还是第一次。

　　　　冯导的第一次，想想都让人觉得兴奋，尤其是，作为导演的还是宋铮，上一次两个人合作还是《天下无贼》，那一次是宋铮担当男主角，冯晓刚出任导演，这次正好反了过来，虽然冯晓刚的那副尊荣不招人待见，关键是这组合给力啊，人们也想要看看，这俩人的又一次合作，能够迸发出怎样的火花。

　　　　首映礼上，主持人自然也问到了这个问题，对此，两个人的回答截然不同，宋铮表示：“我对冯导的表演非常满意，这个角色就像是为他量身定做的一样，事实上，从开始决定拍这部戏，我就没想过找别人，这个角色要是换另外一个人来演，也肯定不是那个味儿了，中国的好演员虽然不少，但是能演出我想要的那种感觉，我找不到另外一个比他更合适的人！”

　　　　宋铮可谓是给足了冯晓刚面子，不过等到冯晓刚说话的时候，语气里确实满满的怨念：“下次再跟着他合作，我肯定不演戏，绝对不演了，以前总觉得当导演太累，正好他非要找我演，我觉得拍戏挺轻松的就答应了，可是一开始拍，就发现满不是那么回事儿，所以，下次要是还有合作的机会，我导，他演！”

　　　　从冯晓刚在回答问题的时候，那越来越苦的表情当中，就不难看出，这次拍《老炮儿》，他被宋铮折腾的可是不轻。

　　　　余兴节目结束，接下来就是电影放映的时间了，几乎从第一个镜头，第一场戏开始，亲临现场的观众就被影片当中那满满的情怀给打动了。

　　　　这部戏尽管讲的是一个被时代淘汰了，却依然沉浸在自己世界里的小人物，但是，每一个人都能感觉得到，张学军虽然是个小人物，但是这老汉子，绝对顶天立地。

第七百六十三章（）　
第七百六十三章　

　　　　前一天才饱受了《满城尽带黄金甲》视觉疲劳的观众们，现在也终于有机会可以安安静静的坐下来看一个完整的故事了，从电影一开始，观众们就看出了门道，也明白了这部电影名字的来由，老炮儿，说白了，就是一个作着的人。

　　　　燕京人都知道，老炮儿可不是个好词儿，直白点就是“老流氓”、“地痞”、“混混儿”。老燕京胡同儿里这路人物不少，每天就是晃荡在街坊四邻，一般人人看不透他们靠什么营生。

　　　　同其他安分守己的老百姓相比比，大多数老炮儿同属贫民阶层，可不知为啥看这帮人似乎就活的有那么股劲儿，说好听了是“肆意”，不好听了就是“混不吝”。

　　　　对一切好像都满不在乎，但是正事儿上又打起十二万分的精神，不欺负人，但是欺负我不行，你动我一下，我跟你拼了，有的时候用武力解决问题，但是又绝对遵守着“祸不及家人”、“不管多大事儿，不能进别人家抓人”等等规矩，表面玩世不恭，在规矩里出着格儿。

　　　　电影一开始时，老炮儿就展现出了他与众不同的一面，小偷偷东西这种事，很多人都在日常生活当中遇见过，但凡遇见了这种事，大多数人都会选择明哲保身，毕竟事不关己，可老炮儿就非要管闲事。

　　　　先是喊住小偷，让小偷把身份证拿起来给失主寄回，小偷威胁后，老炮儿非但不惧，还镇定自若的震慑小偷，最后又放走了小偷。

　　　　老炮儿做了什么？

　　　　为什么这么做？

　　　　这个场景有没有其他含义？

　　　　这个场景其实非常重要，和重要剧情呼应，作为一个现在的普通人，面对这种事，99％的人都会视而不见，唯恐避之不及。

　　　　一般的心路历程都是：被偷了和我有什么关系，我自己小心点就行了，小偷都是一帮人，别管闲事了，让人知道了报复我，偷的好，这帮孙子有钱就欠，他被偷了我怎么这么高兴呢。

　　　　有人站出来，就是勇气，可谁有这个勇气呢？

　　　　面对社会底层的黑暗，自己家门口发生的事，大多数人都没勇气吱一声，更别说阻止了！

　　　　道德模范们这时候肯定忍不住了，他们会有一个看似非常有理的质问：为什么只要求寄身份证，不把小偷抓住，为什么不把钱要回来？

　　　　然后就是模范们的结论：老炮就是一混子，和这帮偷儿们是一路人，他同情小偷！

　　　　对这种肯定会存在的质疑，宋铮显然是理都不愿意例会的，因为电影反应的是真实的世界中“最可能发生的事”，而不是那些编出来的见义勇为和功夫片儿。

　　　　这就是真实世界中，一个普通人面对这种犯罪，可能作出的最大限度的“正义”。

　　　　接下来就是骑车人问路，言语不敬，老炮儿损之，后又助之。

　　　　这个情节，直接反映出现陌生人间相互交往的规则缺失，说白了就是“无礼”，这个情节是和影片结尾的情节相呼应的。

　　　　父子之间的对待方式，完全不同，老炮儿是斥责和贬损，但最后还是开口相帮，老炮儿的儿子则是息事宁人。

　　　　看起来老炮儿是个事儿逼，他儿子更有包容性。其实这里说的是一个城市的居民，对本地文化好的东西的坚持，而随着时代发展这种坚持不见了，结果就是人与人间的冲突减少了，但文化、规矩、礼却丢失了。

　　　　故事的中间还穿插了一个奇怪的道具一一鸵鸟。

　　　　很多人估计都要问，为什么要在主线中穿插这么一个情节？

　　　　首先，鸵鸟养在一个深宅大院中，看院子的人对大院的主人评价是“这位也是一角儿”，而后来这个主人回来有几秒钟的闪过，通过对话可以判断出是个“钱权皆掌”的人物，能住在后海大院子里的人非富即贵。

　　　　后来这只鸵鸟跑到大街上了，恰逢老炮单刀赴会，一路同行，这两个前后呼应的场景既有表面意思，也有深刻映射。

　　　　表面上富人养鸵鸟，后来鸵鸟跑了，其实映射的是社会的统治阶级和底层百姓，百姓是鸵鸟，甘为鱼肉，只有抗争了才能跑出牢笼，博取一线生机。

　　　　老炮儿和那些权钱人士的爪牙约架，不就像鸵鸟在街上奔逃，搏一线生机，搏一把吗？

　　　　而当下绝大多数人，就是一只只鸵鸟，把头埋在沙子里，装听不见，装看不见！

　　　　故事的最后，老炮儿面对生命的威胁，还是要贪腐官员，这个情节是和最开始的小偷情节呼应的，作为一个坚守某些“规矩”的人，老炮儿的行为从一而终，不曾改变。

　　　　另一个方面也反映出，作为一个普通人，能做的最多的也就是拥有揭发、检举