八夫临门- 第6部分

为前者所称颂的那位老耶，怎么看都像一位施恩图报的人物，还试图用自己的神力迫人慑服，未免叫人瞧不起。后者所称颂的太阳神才有无私的情怀，值得人敬爱呢。　　　（三）永恒的赞歌　　　写到这里，我的长篇赏析该结束了。如果国内有人能把这些壮美的埃及文学作品都译出来，我　　　这里可赏析的诗篇决不会仅仅这么十首，我的评论也不会这么轻易的结束。　　　但在结束前，我忍不住要再抄几行阿门荷太普四世时期的赞颂诗在这里，作为结束诗：　　　啊，太阳，自从世界开始您就照耀着，　　　您高高升起，把世界引向美。　　　……　　　您把从地下世界来的尼罗河给予了埃及。　　　是的，太阳不但把尼罗河给了埃及，也把生命给了尼罗河儿女，让他们用自己的生命去感悟、讴歌生的壮美。　　　太阳落下的时候，黑暗就会出现，就像灿烂的生命过后是黑色的死亡一样。死亡是永恒的，不管它让人向往还是悲伤，它里面一样有值得埃及人歌颂的永恒美。　　　尼罗河的儿女们，懂得生命，也懂得死亡。他们既用火一样红的激｜情赞颂生命，又用夜一样黑的感情赞颂死亡，因为他们觉得应该歌颂世界上的一切美。　　　尼罗河儿女的歌，只有两种颜色：红色和黑色。　　　尼罗河儿女的歌，已经超越了他们的肉身和时代，成为永远的不朽。　　　2000年7月19日晚—7月22日晚6：35写，7月23日下午1：38改；7月28日上午10：52录完并再改　　　参考书目：　　　《古埃及文化求实》汉尼希等著浙江人民出版社1994年9月版　　　《尼罗河传》路德维希著辽宁教育出版社1997年3月第1版　　　《神秘的金字塔》扎马罗夫斯著辽宁教育出版社2000年1月第1版　　　《世界史　　#8226；古代史》崔连仲编人民出版社1994年版　　　《圣经》南京教会简化字与标点和合本　　　《诗经译注》程俊英译注上海古籍书店1985年2月第1版　　　《闲坐说诗经》金性尧著江苏古籍出版社1991年版　　　《汉文学史纲要》人民文学出版社1973年版　　　附：　　　诗歌的原始样式　　　沈方　　　诗歌是从人类隐秘的心灵深处传来，如险峻的悬崖下面，深渊底部升起的叫喊。诗人逝去，他留存于世间的声音，让活着的人在千年之后神经震颤。就象是看不见的手指，拨响了生命的琴弦。作为一门古老的艺术样式，诗歌不借助于语言之外的任何材料，连韵律也只是在一旁助兴的仆从。　　　追溯到时间河流的源头，古老典籍的记载可以证明，最早的诗歌是口传耳闻的艺术。“断竹，续竹，飞土，逐肉”，这首据传是黄帝时代的谣曲《弹歌》，寥寥几个字所表现的动作，正是先人们的生存境况。“日出而作，日入而息，凿井而饮，耕田而食。帝力于我何有哉！”（上古歌谣《击壤》），我们可以清晰地想到看到，那些拍击土壤放喉歌咏的男男女女，是在歌唱自己，为自己感叹不已。娱乐、游戏、赞美或者敬畏，古老的诗歌是疼痛的叫唤，喜悦的欢叫，忧伤的悲泣，绝望的呐喊。诗歌的本质是抒情，不是记录、描述，中国的诗歌的《诗经》时代，没有出现通常所说史诗样式的叙事诗，恰好说明诗歌的资源是人类的抒情需要。我相信拨开诗歌传统的迷雾，抒情的光　　　芒始终照彻真正的诗歌，使一些化妆成诗歌的文字喑然失声。　　　任何一种艺术样式都可以扩展出另外的功能，比如绘画可以分化出工艺美术。罗马时代的荷马英雄史诗，是到处传唱的口头叙事文学总结，称之为叙事性英雄史诗的原因，在于其中保留了传唱过程中必要的抒情。盲目的吟唱艺人荷马唱到无限感慨处，他会情不自禁地加入抒情，发出数声仰天浩叹。之所以说荷马是吟唱艺人，是因为《奥德修》和《伊利亚特》不能指称是荷马个人创作，而且从来没有出现过专事诗歌创作的诗人。很难设想，一个人可以与现实生存疏离，整天专事写作诗歌。头戴诗人桂冠远离生活的结果，必然是诗歌的枯竭。诗歌的业余性决定了诗歌是具备诗歌器官的幸运者的感叹，是爱过恨过之后歌唱。作为叙事文学的荷马英雄史诗，是加入了抒情的叙事文学。在这里，抒情是叙事间歇的歌唱，是一个叙述者说到悲哀处啜泣、是说到兴奋处欢笑、是由衷的赞美。　　　因此，手之舞之足之蹈之的诗歌状态，排拆任何脱离原始抒情本质的修饰。《诗经》中诗篇，自然万物信手拈来，咏叹歌吟，完全出自天然的“清水出芙蓉”。“自伯之东，首如飞蓬。岂无膏沐？谁适为容！其雨其雨，杲杲日出。”女子盼望夫君的归来的心情，就象期待下雨却偏偏出了太阳。“比”与“兴”的景物，在生存现场的周围随处可见，看不见刻意的搜寻，一切都在不经意之间，在足够生存经验之上，诗歌以抒情翅膀飞翔。　　　最近，朋友肖毛从他读到的讲述古埃及文化的书中摘抄了十首埃及古诗，送给我看，阅读之后使更加相信诗歌的抒情本质，同时也体察到诗歌语言来自于生存的现场经验，看到了诗歌长河在源头的清澈景像。值得一提的是其中一首“死亡今天就在我面前/像没药的香味，/像微风天坐在风帆下。/死亡今天就在我面前/像荷花的芬芳，/像酒醉后坐在河岸上。/死亡今天就在我面前/像雨过后的晴天，/像人发现他所忽视的东西。/死亡今天就在我面前/像人被囚禁多年，/期待着探望他的家眷。”诗中疼痛到极致，大彻大悟之后的清醒，出人意料、诡异的比喻，微妙的传达通过阅读浸透到全身，让人嗅到灵魂的芬芳。在第一小节中比喻死亡像没药的香味，深刻地剌激阅读者联想起伤者的痛苦，对死亡的回归感。没药据说是没药树的树脂，结成块状或颗粒状，呈赤褐色或黄褐色，是活血、散瘀、消肿、止痛的药料。从没药的香味中，抒情的主角的形像立刻出现在面前，风帆下吹过的微风、水面上盛开的荷花、酒醉后坐在河岸边，雨过天晴，种种景像纷至沓来，诗歌阅读浮想联翩的效果被简简单单的数句挥发得淋漓尽致，生存的痛苦在诗中得到最大限度的解脱。　　　“死亡今天就在我面前”一诗，直接取材于现场的比喻形成的氛围，笼罩在阅读者上空，消除了时间空间的距离，犹如身临其境。没有繁复的修辞几乎是所有古代诗歌品质，从技术的层面看，这首诗中比喻需要的“像”字事实上可以忽略，抒情的强烈覆盖住仅有的修辞。而天然、非凡的比喻，往往是从自身的生存体验中获得。没有切肤之痛的模仿写作者，动用种种要达到这种令人震撼的程度显然是勉为其难的。诗歌的原始样式再次证明抒情的原始力量，古代诗歌所具备的品质摧毁一切非诗的芜杂逼近阅读。　　　当然，任何经过翻译的诗歌，由于空间、文化的客观距离，对阅读者容易产生陌生的剌激，有益的误读常常形成出奇不意的惊人效果，“死亡今天就在我面前”一诗同样也不例外。从庞德开始，欧美国家诗人对中国古典诗歌某种程度的误读，给欧美现代诗歌注入了新的活力。但是也必须看到，庞德从误读中得到的恰恰是从生存现场去体验，不过是体验角度、方式的变换，《地铁车站》一诗绝非模仿现有、既存的诗歌写作。只有回到诗歌的原始，才能得到本质的诗歌。陈腐语言的灾难，是由写作者虚伪的抒情造成，失去现场体验的写作，不可能具备发现的目光，只有从阅读中偷盗。由此，我得出的结论是，真正的诗歌，就是原始样式的诗歌。　　　古埃及宗教性诗歌　　　________________________________________　　　【打印本稿】【进入论坛】【推荐朋友】【关闭窗口】　　　2006年11月13日15：53　　　大约公元前5000年，尼罗河流域的古埃及人已经开始了定居的农业生活，翻开了人类最古老的文明史。丰饶的尼罗河孕育的以引水灌溉为主的农业文化，“金字塔”结构式的法老专制的政治形态，以及灵魂不朽死而复生的原始宗教信念，构成了古埃及人精神生活最重要的三个方面，并指导着古埃及历史的发展脉络。作为农耕文化产物的古埃及政体的最早形式，是相邻的部落合并为诺姆，每个诺姆有各自所崇拜的诺姆神，诺姆首领名称的原初意义即是“运河开掘者”。尼罗河洪水一年一度的泛滥之后所滋润的绿色希望，意味着恐惧的终止和生命的复活，与此相关，关于太阳神拉和死而复生的自然繁殖之神奥西里斯的自然崇拜很盛行。这实际上是埃及自然生存环境和农业生活方式在古埃及人心灵上的内化。　　　在前王朝时期（前3200—前2700），第一王朝的法老梅涅斯统一了上下埃及，建立强大的奴隶制国家，自此法老不仅成为政治体制的中心，同时也成为宗教信仰的核心。法老被视为太阳神拉的儿子。由于太阳神拉被奉为最高神，故此法老崇拜被等同于神灵崇拜，具有至高无上的权威。大约在这个时段（公元前3300年）埃及人发明了古奥的象形文字，他们用尼罗河畔的芦苇制成纸草、以芦管制成笔书写记事，许多作品就是写在纸草卷上保存下来的。此后的古王国时期（前2700—前2200），中王国时期（前2200—前1584）和新王国时期（前1584—前1071），埃及文明取得了极高的成就，始建于第3王朝（前2686—前2181）时期的金字塔至今仍是难以企及的伟大建筑，早期金字塔铭文和棺椁铭文标志着埃及象形文字的逐渐成熟。中王国时期是古埃及文学的鼎盛时期，神话传说、故事箴言和诗歌歌谣等作品成就突出，在文学体裁、描述方式和修辞手法等方面为后世文学树立了典范。　　　古埃及文化的自然崇拜、法老崇拜和亡灵崇拜的思想，与关于奥西里斯的神话有着直接而内在的联系。这个神话叙述作为河水、土地和植物繁殖之神的奥西里斯给人间带来富庶和幸福。他的弟弟南风之神赛特因嫉妒而杀他，并且分尸散抛埃及各地。奥西里斯的妻子伊西斯历尽千辛万苦终于将丈夫的尸体一一找回，并恳求诸神让丈夫复活，但诸神只允许奥西里斯留在冥府为王。伊西斯伏夫尸痛哭而与夫魂相交受孕生下赫鲁斯，赫鲁斯长大以后找恶神赛特报仇，在父王奥西里斯的帮助下战胜杀父仇敌，继承父亲在人间的王位。奥西里斯神话具有丰富复杂的人类学意义，表征了古埃及人关于神秘的自然与生命的原始思维。在这则神话中代表繁殖和丰收的奥西里斯，战胜了代表干燥南风和降低水位的赛特，潜在地象征了他们对生命枯荣衰盛循环有序的繁衍愿望。奥西里斯作为古埃及的恩神，既是一位开化原始的英雄，又是一位倍受残害的罹难明君；既是体现万物繁衍、生命旺盛的繁殖丰收之神，又是象征自然荣枯循环、生命盛衰有序的冥界之王。从冥界与日出日落的对应关系中不难看出，太阳西坠意味着生命的终结，故尼罗河西岸成了死者的葬身之地。赫鲁斯是奥西里斯在人间再生的体现，奥西里斯则成为太阳在夜间运行的象征，死者只有在他的导引下才能穿越冥府，达向新生。　　　这种灵魂不死的执著信仰，驱使古埃及人在人死后将尸体涂上防腐剂和香料制作成“木乃伊”。为帮助亡灵顺利通过奥西里斯的冥界审判，应付各式各样的审问及穿越种种艰难险阻，从而获致再生，他们将这类指南性和备忘性的文字写在纸草上，放入死者的金字塔、陵墓、棺椁，甚至直接裹在“木乃伊”的身上。产生于新王国时期的宗教性诗歌汇集《亡灵书》就是这样一部关于冥界信仰的产物，包括27篇诗，计140章。其内容大致包括颂神诗（对太阳神拉或冥王的颂扬，称他们是“众神之王”、“万有之神”）、祈祷诗（表现亡灵对冥王的崇敬忠诚，用否定的方式极力为自己的一生辩白，表明生前从未做过任何坏事，请求神的恩赐或者宽赦）、劝诫诗（专门叮咛心在冥王审判亡灵之时要替死者隐恶扬善，嘱咐替身俑在冥间如何给主人殉葬和服役）以及神话诗、歌谣和咒语等。其中《阿尼的纸草》一章最为知名，阿尼是底比斯的祭司，他以自己为例详细记载进入“奥西里斯冥界”的各种程序、咒语以及一些神话。《死人起来，向太阳唱一篇礼赞》以激｜情洋溢的诗句赞美太阳神拉，同时也是渴求生之永恒不朽的意愿的表征。还有《他把自己与大神拉合而为一》、《他向奥西里斯，那永恒之主唱一篇礼赞》等篇章，均充分体现了古埃及人崇拜冥界、祈求永生的原始宗教情感。《亡灵书》和《阿顿太阳神颂诗》、《尼罗河颂》一道代表了古埃及宗教诗的主要成就，《阿顿太阳神颂诗》在颂神诗中最为著名，这首长诗热烈地赞颂了赋予大地生命的太阳神的力量。埃及考古学家认为，古埃及颂神诗对古希伯来文学的影响在《旧约　　#8226；诗篇》中留下明显痕迹。颂扬尼罗河是古埃及文学的重要主题之一，《尼罗河颂》蕴涵着“埃及是尼罗河的赠礼”这一深长意味，在古埃及文学史上占有重要地位。　　　除此之外，古埃及还有许多的歌谣、诗歌、箴言、故事及纪实游记等流传下来。自中王国时期开始故事性作品逐渐增多，这些故事带有较多上古原始思维色彩，它们关于命运、谋略等母题还对后世西方民间故事产生了影响。其中《能说善道的农夫的故事》、《赛努西故事》、《遭难水手的故事》、《厄运被注定的王子》、《两兄弟的故事》及纪实游记《威纳蒙旅行记》等最为著名。每个时期还有传记作品以及丰富的训诫和箴言，这类教谕文学有些出于法老、官员之手，用以驯服臣民；有些是安身立命的道德价值标准。著名的《普塔霍蒂普箴言》成为后世《圣经　　#8226；所罗门智训》的模本。　　　总之，古埃及文学是人类最古老的文学遗产之一，在题材或体裁上对古希伯来文学和古希腊文学以及中古东方文学产生了深远的影响，在世界文学史中占有非常重要的地位。　　冲新人榜用的字数，更不用看　　　　　遥远的时空　　　序章无字牌匾的老宅　　　阴霾的天空下着茫茫细雨，三月阴雨天，茫茫西湖边。　　　西湖的美，不仅仅是在晴天，还有这阴阴郁郁的雨天，就像此时，丝丝细雨宛若给整个西湖蒙上了一层朦胧的轻纱，如同晨雾般飘渺。　　　然而，有一个人却无心赏景，她痛苦地往前走着，与其说走，不如说挪，何以说她痛苦，因为她似乎很累，很疲惫地拖着自己的步子。　　　她没有打伞，冒着丝丝细雨，，即使是细如芒针的雨，但依然打湿了她的衣衫。一滴又一滴的雨水从她额前的刘海滴下来，滑过她精巧的脸庞。　　　这个人，就是我洛小雨，并不是我不想快走，并不是我想在雨天的西湖边感受如同诗画一般的浪漫，实在是我遇到了一件很可怕的事情——就是有什么东西拽住了我的右脚。　　　再看一眼右脚，被一团黑雾包裹着，让我的右腿好像缠上了千斤的巨石那样沉重。　　　我不知道为何会被这个东西缠上，然而，自从被这东西缠上后，我便与这个世界彻底隔绝，没有人能看见我，没有人能听见我的呼救，最后，我只有拖着它，一步又一步地往前走，似乎只有前方，就会出现希望。　　　朦朦胧胧之间，有一个人影正朝我走来，他的面容被那把大大的油纸伞遮起，使他整个人都变得朦胧起来，宛如他是从画中走来的一样。　　　“要帮忙吗？”好听的男音，使我愣了一下，他竟然看见