但郭云霞不同，她是郭大路的师妹，真正的武道高手，放进江湖中也必然是数得着的女中英豪。这部电影中的动作设计，对她来说简直是不要太轻松。
只是这次郭大路让她在打斗的时候不要用到武学招式，要用最原始的打斗动作，有时候最原始的打斗，反倒自有一种粗犷的暴力美。
这对郭云霞来说，也没存在什么难度，就如郭大路一样，任何高难度的动作在他们眼里，都是小儿科。甚至有时候的打斗戏，还必须得收敛一点才行。
郭大路在拍摄这个影片的时候，还曾经设想了一下自己如果遇到电影中的怪物将会如何，然后瞬间便得出结果，这部电影里所有的怪物，在他面前跟正常人其实没啥区别。
所以在拍摄这部戏的时候，为了防止太过夸张，郭大路还得特意压制一下郭云霞的打斗，免得太过夸张。
在原版的电影中，基本上到了打斗的场面时，镜头就剧烈晃动起来，除了偶尔几个动作还行之外，其余的正面打斗，拍的简直是狗屁不是，根本就不敢用长镜头，全都是一闪而过的画面，要么就是镜头放缓，凸出一下子弹的轨迹，有点故意转移注意力的感觉，似乎在有意遮掩打斗上的短板。
这种情况，第一部还算是不错，在气氛的烘托之下，没人会太过关注这个问题，可到了第二部就有点明显了，特别是女主与马特打斗的时候，实在是乏善可陈，以后的几个系列也都是这样。
这个导演似乎不怎么会拍打戏，大多数的打斗动作都是拙劣不堪。
不过在郭大路拍摄的时候，这样的毛病他自然要加以避免，在他的要求下，郭云霞的打斗动作极为简洁有力，出手迅速之极，无论是脚踢还是拳打，都是凌厉非常，让人光看镜头都能感到那种力量感与爆发力，似乎在脑海里都能自动生出破空声。
然后便是长镜头。
现在的动作演员最害怕长镜头，因为大多数的动作演员都没有真功夫，因此在套招的时候，很难做到位，为了掩盖这个短板，那么在拍摄打斗的时候，就会在镜头上做文章，有的就故意把镜头搞的晃动不休，看的人眼花缭乱，要么就是极其幼稚可笑的花俏动作，比如两人对打的时候，一剑过去后，下一剑必须得转个身才能刺出去，求的就是一个画面感。
郭大路有时候看到这些打斗设计，自己都难受，谁打架的时候故意转身啊，那不是找死么？在你转身的时候，人家早就一剑把你弄死了。
此种脑残的打斗动作，在华夏的动作片最多，反倒是老外的片子，因为立足真实，倒是避免了此种情形。
这些动作的武指都是些二流或者三流的家伙，有些动作在影片里简直有不如无。
但这种情况，绝不可能发生在郭大路的影视作品里，之前的神雕、射雕两部电视剧，黄靖、张冉等人的打斗都是郭大路的师弟师妹们做的替身，也都是长镜头，看起来真实感十足，偏偏又有一种超越现实的夸张感，这正是郭大路武侠影视的风格。
可一旦不拍摄武侠，改成拍摄现代动作戏的时候，比如《第一滴血》《终结者》这样的电影时，郭大路的打斗动作就会变得扎实无比，基本上就是拳拳到肉，武侠动作中的飘逸感全都消散无踪。
武打动作一定要跟叙述故事相匹配，这是郭大路的一贯理念，你让一个钢铁骨架的机器人去打太极拳，那简直就是开玩笑，根本就体现不出机器人所独有的力量感与冰冷的程序感。
如今拍摄生化危机的对决打斗，郭大路便要求郭云霞用最质朴的打斗动作来完成，不要花俏，不要好看，只要实用。
好在这对郭云霞不算是问题，因此拍摄起来基本上一次就过了，反倒是摄影机组与道具组拖了后腿。
因此每次拍摄的时候，都要重新搭建一下布景，然后摄影机也得从新安排位置，有时候因为角度的原因，还得两三台摄影机一起拍，轨道什么的都要重新调整，背景也得重新搭建，这么一搭建安排，耗费的时间比拍摄的时间还长。
除此之外，一切顺利。
其实这一部戏，如果从头看下来，就会发现里面的演员几乎都用不着演技，整部戏就是逃亡与挣扎，然后就是秀一下生化怪物。
郭云霞的演技平平，但是打斗动作绝对极其到位，这是最适合她的一部戏。
《终结者》好歹还需要演员必须得有扎实的演技，可是这部《生化危机》却几乎可以不用，这部戏重要的是故事，而没有演员的情绪递进。
其实这也是游戏改编成电影的短板，故事虽然是有了，但缺少一种直击人心的力量感，这种力量说的不是打斗的力量，而是一种情绪的爆发。
只是在郭大路这个世界，并没有《生化危机》这个游戏，因此这个游戏改编的故事肯定不如终结者那么精彩，但是作为一部商业大片而言，这部戏已经是水准以上了。
而且应该是这个世界上第一个丧尸电影，算得上一个开创类型的作品。
就像《终结者》一样，开创了时空机器人这么一个设定，《生化危机》在这个世界里，应该是第一个设定出丧尸这种生物的影片。
这种角色形象的开创性，是对人类固有思维的颠覆与冲击，在此种情况下，捧红一个演员，简直是轻而易举。
这部电影如果拍好播出，郭云霞在影视圈里，估计很快就能达到宋青云的高度。
第六百七十六章 责任（）
在郭大路还在影视城拍摄的时候，此时在的《宰相刘罗锅》已经全部播放完毕。
这部电视剧，无论是收视率还是观众的评价，都创造了电视剧史上的奇迹，是一部收视率与口碑双丰收的大片。
就连郭大路之前拍摄的《射雕英雄传》与《射雕侠侣》都比不过这部戏的经典，射雕与神雕两部戏，有时候还有人批评说这是小孩子们看的戏，艺术性不强，在圈子里的专业评论家眼里，只能算是好的武侠电视剧，但还称不上艺术性。
因此虽然收视率屡创新高，但在挑剔的专业人士眼中，其实算不上非常好，在艺术的角度上，还达不到极高的层次。
可是《宰相刘罗锅》不同，这部戏故事性极强，情节动人，场面搞笑，但又充满了辛辣的嘲讽，无路是在故事性还是在艺术性上，都堪称历届古装电视剧之最。
尤其是里面的演员，每一个都表演的十分到位，不做作，不僵硬，神情自然，对白顺畅，在夸张之中透露着真实。
这不得电视剧即便是从任何一集开始看，就能把人吸引住，这部电视剧轻松幽默，但又表达出沉重的主题思想，堪称是一部流着泪的喜剧，充满了欢笑的悲剧。
著名影评人蒋海川在看完这部戏之后，在微博上写道：“这是我见过的最精彩的一部古装戏，也是迄今为止艺术性最强的一部清宫戏，里面的君臣之间的斗智斗勇，和肓踯涞拿艹逋唬褂欣锩娓阈Χ坏退椎南簿绯【埃纪嘎冻龉舐返奶觳派瓒āＵ獠肯酚牍舐芬酝挠笆幼髌芬谎嗑纭⒌佳荨⒍技性诠舐芬蝗松砩希土渲械囊桓鲋餮荩加兴慕巧９舐吩谡饫锵蛭颐撬得髁艘患拢蔷褪羌幢闶侨缃褚丫么蠼值那骞罚思艺昭芨闩某龌ɡ矗 �
蒋海川是华夏戏剧院的表演系主任，此人很少恭维人，一向以严厉著称，现在竟然破天荒的夸赞起这部电视剧来，可见他对这部戏的喜爱。
其实不用蒋海川夸奖，网友们早就把这部戏给吹到天上去了。
“这才是真正喜剧！老子看了这么多年的喜剧，今天才知道原来喜剧可以这样拍！可以这样演！”
“这部戏，故事好，演员好，导演也好，就连跪倒请安的动作都是那么有味道！”
“什么叫有良心的电视剧？这就是良心作品！郭爷竟然放着赚钱的大电影不去搞，而专门搞这种电视剧，就凭他这种情怀，就值得赞扬。”
“希望多一点这种优秀的影视作品，我实在是看腻了如今的垃圾片，这部电视剧才真的是电视剧中的一股清流！”
这种一面倒的赞扬声，在华夏的电视史上还是第一次出现，足以见到当今观众们对如今烂片横行的厌恶感。
虽然有一部分孩子在迷恋小鲜肉小美女，但是绝大多数观众的审美观还都是正常的，一部影视作品的好与坏，大家还是能够分辨出来的。
这部戏如此火爆，就连倭国与华夏的周边国家都一致好评，然后里面的演员都不出意料的火了起来。
饰演刘墉的李宝贵，饰演和氖ィ土窝莺瞳｜管家刘全的于得水都成了小有名气的演员。另外两个饰演刘墉管家的两位实力派演员，也都成了网络红人，尤其是吃大粪的张成扮演者，给大家的印象最深刻。
通过这一部戏，红了一大批没有名气的演员，就连宋倩在这部戏里也广受好评。
当然最红的还是李宝贵与石昆两位主演，两人在剧中的表情，已经被网友截图，做出了非常多的表情包，红透了整个网络。
至于郭大路，几乎可以无视了，这家伙的档位太高，网友们在讨论国内新近出名的演员时，已经自动的把郭大路给排除了。
而就是因为这部戏的火爆，本来已经淡出大众视野的李宝贵与一直不得志的石昆，一跃成为炙手可热的影视明星，很多影视公司都开始向两人邀请拍片。
对于这种现象，早就是影帝的李宝贵就比较淡定，但是石昆就有点过度兴奋，在征求了李宝贵等一些朋友的意见后，就马不停蹄的开始了另外一部电视剧的拍摄。他实在是太缺钱了，人都穷怕了。
在新近的电视剧发布会上，有记者问及他对郭大路的印象时，石昆一脸的感激崇拜之色，“郭爷是一位超级天才！他能发现一些别人不能够发现的东西，他看待东西的角度分外与众不同。他也是我迄今为止见过的，学识最渊博的学者，我说的不是演艺界，而是整个华夏！”
当一名记者问及郭大路正在拍摄的是什么片子的时候，石昆笑道：“我从公司得知，郭爷拍摄的是一部科幻片，当然，也可以算是恐怖片，以郭爷的编剧能力以及导演水准，我们只需要慢慢等待就是，时候到了，他自然给我们端上一盘合格的视觉盛宴！”
因为网上对郭大路新片的曝光与不断猜测，现在但凡与郭大路有关系的演员，只要被媒体记者采访，都会被问到郭大路新片的问题。
这些被采访的演员，自然是不遗余力的为郭大路的新片做宣传，对郭大路使劲捧，吹的连郭大路自己看到了这些视频的时候，都有点不好意思了。
在他看到这些采访视频的时候，第一部《生化危机》已经拍摄我完毕了。
按理说到了这个时候，剧组人员就应该暂时解散休息了，后期回公司剪辑就行了。
但是郭大路偏不这么做，他要趁热打铁，顺便把第二部也给拍了。
《生化危机》到了第二部的时候，场面就打了不少，直升机啊，武装部队啦，多了点大场面。
但是凑着第一部的场景，这第二部的拍摄，其实节省了不少开支。
直升机什么的，对郭大路来说，这都不是事，天禧集团的飞机制造厂多的是，随便开过来两架就可以。
至于群演，在华夏最不缺的就是人，一把钱撒出去，要多少有多少。
第二部拍摄的时候，演员基本上全都换了遍，除了郭云霞这个主角之外，第一部中所有的演员都已经不再参与。
早就跟着剧组的来的宋倩加入了其中，开始饰演剧中的第二号女主，也就是那个做事狠辣果断的女警员，动不动就开枪爆头的暴力女。
这部戏里还有好几个角色，全都是郭大路从天禧影视公司培训班里挑出来的学员，不过男主却不是这些人，而是郭大路的师弟郭纯阳。
郭纯阳这家伙自从在《少林寺》里饰演过觉远的父亲在屏幕上露过一次面后，之后的时间就是在庞宝、陈龙的电影里当黄金配角了。
相比于庞宝与陈龙的跳跃与不安分，郭纯阳是非常稳重的一个人，行事不偏激，不张扬，但也就是因为这样，少了一些特点，再加上长得也不帅，因此存在感一直都不很强。
但其实郭纯阳的实力非常强，就功夫而言，并不比庞宝陈龙差多少，只是性格的原因，不爱出风头罢了。
这次郭云霞吵着闹着要当明星，郭大路想了想，干脆有一个算一个，把自己这些师弟师妹都捧红算了，这次顺便把郭纯阳也给拉了进来，让他担任第二部的男主。
反正自己手中好剧本多得是，多拍几部，就不愁他们这些家伙红不了。
这样一来，也算是尽了自己这个大师兄的责任了。
第六百七十七章 文化（）
在郭大路的师弟师妹里面，也就郭纯阳的个人形象好一点，脸面方正，身材修长，虽然长得不俊朗，但是因为练武的缘故，浑身上下透着一股子阳刚之气，单论气质，庞宝与陈龙都比不过他。
只不过他没有庞宝滑稽，也没有陈龙诙谐搞笑，个人风格还没有展现出来，因此一直都没有火起来。其实主要还是因为他放的不够开，在动作电影中，一些搞笑夸张的肢体语言与表情，他还不太适应，因此还没有形成自己的风格。
这种情况，其实说白了，就是演技不过关，还需要多打磨才行。郭大路有心培养自己这个师弟，因此在拍摄生化危机的时候，就想着把郭纯阳也捧一下。
听到郭大路拍大片的时候，把郭纯阳给叫了过去，搞的庞宝与陈龙两人都非常眼馋，也想在郭大路的这部戏里参演个角色，但被郭大路拒绝。
这俩家伙如今在影视圈里已经混的是风生水起，郭大路就算是不管他们，他俩照样能活得很滋润。
只不过他们俩想要冲出国门进入世界，还得需要郭大路推一把才行，但这不是一件急于求成的事，先让他们俩在国内打拼几年积累点经验与人脉，也不是坏事。
生化危机的第二部，相比于第一部，其实还多了一点表演的痕迹，远不如第一部那么紧张刺激，但通篇逻辑还行，整体感觉非常好。
在原版中，主角爱丽丝与女警官还有一名女记者几个人一起跑到了教堂躲避灾变，由教堂内的神父点明了这第二部的主题，那就是启示录的由来。
西方这些科幻恐怖片有一个非常有意思的现象，很多时候都带有宗教文化的气息，比如终结者系列影片，往往就会带有“审判日”“创世纪”等字眼，而这都是圣经中的词汇，像生化危机第二部也是这样，“启示录”“惩罚”这些个词汇基本上也是圣经上经常出现的字眼。
西方的宗教已经渗透到西方人生活中的方方面面，然后被这些影视导演有意识的加入影视作品之中，对观众们产生一种潜移默化的影响。
现在轮到郭大路来拍摄电影了，他自然要将这些有着强烈西方元素的台词与镜头削掉，而将之转换成东方的文化符号。
因此他把这个场景给挪到了影视城里的一座古庙阎王殿里去了，特意对阎王殿里的十八层地狱进行渲染拍摄，由里面的庙祝在镜头前说出“苦海无边，六道沉沦”的话来，特别是把“饿鬼道”这三个字重点指出来，随后镜头就转向大庙中有关于饿鬼
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