凯瑟琳心中莫名一痛，轻轻的走到小库恩身侧，往空杯中注满了热气腾腾的咖啡。她还未开口，就听见小库恩道：“派迪格鲁太太，不用管我，让我一个人安静会儿！”
“是我，凯瑟琳！”她轻声答了一句。
“哦，抱歉！”小库恩反应了过来，夸张地问了句，“怎么是你，凯瑟琳？”
在凯瑟琳眼中，刚才的小库恩就像是一出莎士比亚的悲剧，足够动人，却也让人心痛；此刻的小库恩才是她熟知的，飞扬跳脱，无所畏惧，唯有目光依旧深邃，绚烂如星空，神秘如宇宙。
她收拾情绪，没有回答，笑着反问道：“你在想什么，这么入神？”
“当然是《第六感》了，”小库恩拉着凯瑟琳在旁边坐下，笑道：“迪士尼想要困住我，要杀出一条血路来，可得把电影拍得更刺激些。”
“马克，我总是信你的！我能为你做些什么吗？”凯瑟琳柔柔问道。
“凯瑟琳，你的表演已经帮我许多了。”小库恩下意识回避某些话题，现在的他，把精力都放在了电影本身上，“你说，怎样才能让惊悚电影变得更加刺激？”
凯瑟琳摇摇了头，微笑着做个倾听者。
“添加更多血浆吗？不，那样的电影太多了，只能吸引小部分恐怖片影迷，却让大多数影迷反胃。要让他们产生代入感，代入马尔科姆医生，让他们为小科尔担心，就像《闪灵》里的情景一样，心里的弦始终绷着，一刻都不能放松！直到最后，他们发现马尔科姆也是鬼魂，这时候油然产生的战栗感、恐惧感和幻灭感……这就是心理恐惧。”
小库恩就在那滔滔不绝地说着，宣泄着他所承受的压力，而凯瑟琳就那么微笑着、默默地倾听着。
这一刻，时间仿佛过得很快，转瞬即逝；时间又仿佛流得很慢，在两人的心中静静流淌！
（本章完）
。。。
………………………………
第77章 关于电影的比喻
《第六感》是一部绝不沉闷的电影，通过不断设置悬念，不断误导观众；又通过一些小细节，不断吓唬观众。但想要击中更多人的心灵深处那块最柔软的地方，这些还不够！
小库恩要在这部电影，在惊悚悬疑的背后，抒发更多的人文关怀，煽动着观众的情绪，造成一种情感触动。
世界上什么情感最能触动人？哪种情感能触动大多数人？友情，爱情和亲情！
在电影中，马尔科姆和小科尔之间的情感，可以归纳为友情的范畴。初期，马尔科姆和小科尔之间的关系，是医生和患者的关系，马尔科姆更多出于一种医者的仁心，小科尔楚楚可怜、惹人疼爱！
但到了后期，马尔科姆和小科尔之间就产生了类似友情的情感，马尔科姆帮小科尔克服了对鬼魂的恐惧，而小科尔也马尔科姆弥补了遗憾，两个人可以说是互相救赎了对方。
马尔科姆和妻子安娜之间的爱情，也可以作为一个泪点之一。但是，和《人鬼情未了》不同，为了结尾的神转折，爱情表达在电影中基本是要被遮掩和破坏掉的。小库恩不仅要在电影里给观众留下马尔科姆和安娜闹别扭的印象，结尾处安娜更是有了新的爱人！
一个人可以没有朋友，没有爱人，但不会没有父母。这种家庭成员之间的亲情，是好莱坞电影中最喜欢使用的情感元素，尽管很俗，但用好了绝对管用，会成为一个催泪炸弹。
在电影里，小科尔的妈妈雷恩，是一个单身母亲。为了支撑整个家庭，她不得不做着那些繁重的工作，将自己弄得精疲力竭，但她仍竭尽所能地爱着、关心着小科尔。另外，马尔科姆在某种程度上，也起到了父亲这个角色的情感替代作用。
但要让这些情感更加触动人心，就得耍些小手段，比如母子之间的误会，会让最后两人的情感爆发更煽情！
需要在洛杉矶拍摄的戏份不多了，只剩下几场朱迪和小奥斯蒙之间的母子戏份，摄影师藤本已经确定好摄像机的轨迹，小库恩满意地布置任务：“刚开始，我们要来一个大全景，等说道坠子的时候，我们就给朱迪一个近景和中距离的脸部特写……”
这第一个镜头还是很简单的，拍的母子一起吃饭的情景。家居用具都很老旧，但却都被擦拭得一尘不染，摆放得也很整齐。观众们一看就能得到这样一个信息，即雷恩的生活很贫寒，但她却是一个勤劳的母亲。
餐桌上的食物并不丰富，小科尔面前放着一杯牛奶，一份晚餐，雷恩面前放着一杯水，一份晚餐，中间摆放着一大碗汤。因为暖气坏了，科尔即使在吃饭时还戴着手套。
雷恩的脸色看起来很疲惫，但又能让观众看出她的坚强，她爱着儿子小科尔，又不是完全溺爱，不想把儿子养得那么娇气。
她让儿子把手套摘下来，等小科尔听话得摘下放在饭桌上时，她又告诉
（本章未完，请翻页）小科尔不要这么做，直到小科尔把手套放在膝盖上，她才满意。两句台词，几个微表情，就将一位慈爱但严厉的母亲形象栩栩如生地刻画出来，无愧于朱迪的影后身份。
“cut！good！”小库恩声音把演员们从电影中带回现实世界，朱迪的气质立刻从疲惫变得神采奕奕，都是老戏骨了，不会出现入戏出不来的情况。而小奥斯蒙因为更接近于本色演出，也无所谓入戏出戏的问题。
藤本等工作人员们也都露出了笑容，为演员们的精彩表演和拍摄顺利感到高兴。
“海利，”小库恩把小奥斯蒙叫到身边，和颜悦色地给他讲接下来的戏份，“接下来，妈妈会误会科尔拿了她的坠子，那是科尔的外祖母留给她的。你的情绪，接下来要有被误解的一些委屈，还要表达出理解和无奈来。但还不能直接将表情搬到脸上，要自然而然地呈现出来。懂了么，海利？”
说实话，小库恩自己都有点晕菜，这么有层次感的心理变化，他自己都表演不出来，何况一个8岁的小孩子？旁人怎么听都感觉有些儿戏了。
但是，这么多天，小库恩就是这么指导小奥斯蒙演戏的，偏偏人家8岁小朋友就做到了，惊碎了一地的眼镜，不服不行！
“放心吧，库恩先生，我知道怎么做！”小奥斯蒙礼貌地应了声，乖巧地点点头。
这么董事的孩子，这么有灵气的小演员，未来怎么就扑街了呢？唉，这些童年时惊才绝艳的童星们，从秀兰？邓波儿算起，大多未来星途黯淡，莫非这就是他们的宿命？小库恩摇了摇头，不再想这种与电影无关的问题。
朱迪？福斯特的表演，小库恩真的给不了她什么建议和指导，在拍摄初期，两人就雷恩这个角色探讨过一回，结果小库恩发现朱迪对这个角色的理解比他还要深，这还聊个屁啊！
小库恩比演员强的地方，就在于他能从整体上对角色进行更深层次的理解和挖掘，至于如何演绎这个角色，朱迪和汉克斯这种演技派比小库恩有发言权。
但他和朱迪之间的交流也蛮多的，更多时候，他们谈论的范围会超出角色的范畴，作为好莱坞的知名才女，朱迪有涉足导演领域的野心，她准备在拍完《第六感》之后，就开始筹备自己的导演处女作《心情故事》。
因此，在和小库恩合作时，她会跳出角色的视野，以导演的眼光看待拍摄工作，分析整部电影。尽管《心情故事》是爱情喜剧，而《第六感》是惊悚温情电影，但导演工作总有些相通的地方。
“马克，我注意到，”朱迪等小奥斯蒙离去，就落落大方地坐在小库恩旁边，说道，“在这部电影里，你摒弃了常规的恐怖片元素，对于鬼神和灵魂有着不同的见解。”
“是的，这掺杂了一些东方人的死亡观念。”小库恩笑着解释，“但也有我自己定义的一些原则，比如鬼魂
（本章未完，请翻页）不知道自己已经死了，鬼魂相互之间看不见，鬼魂只能看见他像看得东西。”
朱迪点点头，又问道道：“虽然你的内核是创新的，但你讲述故事的方式仍旧是传统的，这算是旧瓶装新酒么？为什么你不选择一种更具新意的故事讲述方式呢？”
“这样风险太大了，朱迪。”小库恩摇摇头，笑道：“观众们实际上都很守旧，能够接受颠覆性作品的人很少。我们必须进行选择，如果你要在形式上创新，那么电影的内核就一定要浅显易懂；如果你要影片更具内涵，那么就要选择保守的讲述方式。”
“这就是你的成功之道么？是不是太过商业化了？”朱迪皱眉道。
小库恩理解朱迪的想法，这位才女还是有艺术追求的，他笑道：“朱迪，这的确是商业化的选择。想想票房大卖的《终结者2》和《侏罗纪公园》，他们表达了什么内涵么？《终结者2》里边多少还有些反思科技革命的意味，但《侏罗纪公园》的精神内核是什么？你能说出来么？”
“但这些都只是爆米花电影儿，当然不会有多少内涵和艺术性了。”朱迪反驳道。
“斯皮尔伯格和卡梅隆导演都是大师，如果说卡梅隆是一位单纯的商业片导演，那么斯皮尔伯格已经证明过自己可以拍摄文艺片。为什么他不在《侏罗纪公园》里放入更多创新的、艺术的元素呢？”小库恩呵呵笑道。
朱迪皱着眉，若有所思，没有说话。
小库恩没有卖关子，说道：“那是因为观众的接受能力。我们都知道，这两部电影的特效都是震撼性的，是最大的卖点，是最大的创新，体现了科技之美。想让观众接受这些，就只能让电影的思想内核和剧情四平八稳，否则就会让观众们分心，会把他们弄晕掉的。”
朱迪思索片刻，点头道：“所以，在《第六感》中，相对于鬼魂的概念来说，讲述故事的方式是传统的；相对于精妙的情节结构，整个电影的思想内核是传统的。目的就是为了让观众能很好地接受这部电影？”
“对，就是这样。”小库恩用了一个比喻说道，“把观众们看成一位小学生，如果我们给他们讲授幼儿园的内容，他们不会感兴趣；给他们讲大学里的微积分内容，他们也不会感兴趣。我们要怎么做？当然是一点一点的把新知识灌输给他们，同时，授课的方式还要有趣。”
“那么文艺片呢？”朱迪又笑问道。
闻言，小库恩笑了起来，“这要分欧洲文艺片和好莱坞文艺片，欧洲的文艺片有点像学者的论文，不在乎普通人是否能看懂；而好莱坞的文艺片，就像科普书籍，虽然不乏科学性，但还是想吸引普通人看的。”
“真是有趣的比喻！”朱迪会心一笑，问道：“那么，你的电影呢，是什么？”
“我的电影是畅销书！”小库恩自信地说道。
（本章完）
。。。
………………………………
第78章 催泪
10月10日，《第六感》剧组就结束了所有在洛杉矶的拍摄工作，剧组所有成员开始去费城，补拍一些外景戏，预计他们会在那里待上一周左右的时间。
这样算起来，整部电影的拍摄时长还不足四周时间，堪称进展神速。可能有初阶影迷会觉得这会不会影响电影的质量，要经过长时间的打磨才会拍出优质电影，其实，这是新影迷的一个认知误区。
斯皮尔伯格和小李有一部名为《逍遥法外》的电影，剧组共搭建外景140多处，在洛杉矶、纽约、魁北克、蒙特利尔等好几个城市里来回跑。看了这个，你一定会认为这耗费了不少时间吧？其实，人家总共用了56天就完成了。上映之后，不仅收获了高口碑，更在全球收割了3。5亿美金的票房。
相反，很多电影因为延期、改档，经历了漫长的拍摄，最后票房口碑双扑的例子不胜枚举。不是所有的导演都是卡梅隆，喜欢玩十年磨一剑，而且还能玩得好的！
来到费城之后，凯瑟琳？肯尼迪已经在这里安排好了一切，她并没有因为小库恩与迪士尼之间关系的转变而退出，而是选择留了下来。迪士尼的做法有些让圈内人寒心，从凯瑟琳？肯尼迪的选择上可见一斑。
在费城的工作，主要就是补拍一些情节，就是那些需要费城画面的戏：比如小科尔在上学路上躲入教堂的戏份；比如雷恩理解小科尔，两人在车中的戏份；还比如马尔科姆最后看到安娜另结新欢的戏份。
这些戏份当然也可以在洛杉矶完成，让摄影师自己来费城，拍些费城的景致，然后通过电脑特效合成一下。但这又何必呢？使用特效的花费未必会比实拍便宜多少，还可能造成影片质量的下降，小库恩是不会冒这个险的。
先拍的就是马尔科姆看到安娜另结新欢，终于意识到自己已死，已经成为鬼魂的戏份。这位新欢的扮演者，小库恩选择了小本。
实话实说，小本还是很帅的，就是气质中有一种“我很吊”的感觉，让人看了不大舒服，不如马特？达蒙那么气质亲民和吸粉儿。
因此，这个角色小库恩就给了他，这种带点讨人厌的帅气，正好符合男版“小三”的设定，就是让观众讨厌的。什么？你说马尔科姆已经挂了，这人不是小三。但人家马尔科姆是主角，而主角的妞儿是不能动的，没让他挂掉已经是导演开恩了。
虽然自己的戏份已经结束，但马特？达蒙也跟着剧组来费城了，谁让他和小本是好基友呢！要说马特？达蒙，在《第六感》中，他的戏份也挺重的，就是饰演那个挂掉了马尔科姆，心理有问题的文森特？格雷。
为此，马特？达蒙特意减掉了43磅体重，每天不仅要节食，还要进行大量的运动，最后瘦得跟个非洲难民似的。不得不说，为了演电影，好莱坞这些演员们真的拼了！这也是小库恩绝了成为演员心思的原因！
但是，
（本章未完，请翻页）论收获的话，马达绝对比小本要大的多，好莱坞圈内最喜欢这种肯为电影拼命的演员了。只能说，一分耕耘，一分收获！
十月份的费城，绝对能算得上是凉爽宜人，在外边拍戏绝对不会遭罪，更何况剧组经费充足，能保障演员们的生活享受，拍摄进度又飞快，一点都不会感到煎熬。因此，小库恩不用考虑在外地拍摄，导致士气大降的问题。
这段剧情很简单，小本也只有一句台词，拍了一条就过了。拍好后，小本和马达就飞回了洛杉矶，继续等待着机会。
……
接下来，小库恩就要拍摄本剧中的重头戏之一，也是较为催泪的一段戏，就是在车子里，小科尔终于向妈妈雷恩吐露了自己的秘密，他能看到鬼魂。而妈妈雷恩终于明白自己之前一直误解儿子，而自己死去的母亲也一直关心自己，在情感的冲击下，抑制不住地大哭了起来。
“伙计们，都打起精神来，我们可不能搞砸了！”在拍摄之前，小库恩给剧组成员打气道。“放心吧，马克，肯定没问题！”剧组成员们都嘻嘻哈哈地回答着，就连一贯刻板的藤本都面露微笑。
“action！”小库恩大喊了一声，剧组成员就进入了各自的岗位，一丝不苟地按照计划履行着自己的职责。
为了更好的让演员们进入角色，感受到剧情要求的氛围，小库恩特意用音乐来培养演员们的情感。
在费城的大街上，堵满了一辆辆汽车，小奥斯蒙和朱迪就在其中一辆车里，朱迪？福斯特坐在驾驶位上，小奥斯蒙正在给朱迪讲着�
小提示：按 回车 [Enter] 键 返回书目，按 ← 键 返回上一页， 按 → 键 进入下一页。
赞一下
添加书签加入书架